Surat Australia adalah buletin mingguan dari kantor Australia kami. Edisi minggu ini ditulis oleh Damien Cave, kepala kantor Australia.
Pada awal minggu ini, saat saya berdiri dalam antrian di Opera Sydney untuk acara di balai konser dengan Amy Poehler terkait film baru “Inside Out 2,” saya melihat sekeliling pada kerumunan besar.
Ada yang muda dan tua, pria dan wanita dari berbagai ras dan gaya mode. Tempat itu penuh sesak, dan seni animasi besar menari di atas layar terkenal, atas kerjasama festival Vivid Sydney.
Saya teringat semua acara yang pernah saya kunjungi di tempat yang akrab disebut sebagai “rumah”. Di atas beberapa panggungnya, saya pernah menonton Shakespeare, sebuah drama tentang Kosa Kata Inggris Oxford, dan sebuah musikal berbiaya besar yang kemudian tampil di Broadway. Di aula pertunjukan utamanya, saya pernah mendengarkan musik klasik dan musik soul serta interpretasi ulang tentang Bob Dylan.
Di luar, hanya dalam setahun terakhir, saya pernah minum bir di tangga sambil mendengarkan “The War on Drugs” tampil di atas panggung menghadap pelabuhan, dan The Pixies, juga. Di dalam, di panggung utama, saya pernah mewawancarai sejarawan Harvard Jill Lepore tentang politik Amerika untuk festival gagasan.
Di lorong, saya pernah bertemu dengan Tim Minchin, pencipta “Matilda.” Suatu malam saya mengucapkan salam kepada Lianne Moriarty, pengarang “Big Little Lies.” Setelah Amy Poehler selesai, saya melewati Emma Watkins, dari grup musik anak-anak the Wiggles. Dan di bar atau dalam perjalanan ke kamar mandi selama bertahun-tahun, saya pernah bertemu dengan beberapa politisi paling berkuasa di Australia bersama dengan tetangga saya dan beberapa orang asing yang memulai percakapan menarik.
Saya menceritakan semua ini hanya karena, setidaknya bagi saya, hal ini luar biasa. Tidak pernah dalam hidup saya saya memiliki ikatan yang begitu dalam dan beragam dengan sebuah institusi budaya, tidak pernah saya melihat begitu banyak hal dalam satu tempat dan tidak pernah saya merasa begitu nyaman dan terhubung dengan komunitas kreatif di tempat seni, tanpa peduli apakah saya mengenakan jeans, celana pendek, atau barang paling mewah yang saya miliki.
Hanya satu institusi budaya lain yang mendekati, bagi saya, adalah Museum Seni Metropolitan di New York. Saya belajar untuk menyukai lukisannya dan lorong-lorong sempit yang menghubungkan ruangan besar penuh tampilan mewah saat saya masih muda setelah bibi saya, seorang mantan penari, memberi tahu saya bahwa saya tidak perlu membayar biaya masuk yang disarankan jika saya tidak punya uang. Dia tidak memiliki uang itu ketika dia muda; begitu juga saya.
Jadi saya pergi ke Met di banyak akhir pekan musim dingin untuk berjalan-jalan dan menemukan kehangatan, kedamaian, dan inspirasi pada akhir tahun 90-an. Itu adalah tempat pertama di mana saya belajar bahwa seni tidak memerlukan kekayaan atau kesombongan, bahwa kreativitas memberi makan semua jiwa, bukan hanya mereka yang namanya terpampang di dinding.
Ini adalah keyakinan yang saya bawa dengan saya melalui banyak negara dan pengalaman yang menantang ide demokratis seni itu. Menghadiri acara di museum-museum milik pribadi di Kota Mexico dan Miami untuk melaporkan, saya sering merasa sedih dengan kerumunan penuh status dan kurator.
Tetapi Opera Sydney selalu terasa berbeda, dan jujur, saya masih mencoba mencari tahu mengapa.
Mungkin setidaknya sebagian adalah arsitekturnya, menjulang di luar dan luar biasa mundur serta bebas dekorasi di bagian dalamnya. Dinding abu-abu kekuningan yang menuju ke aula utama tidak akan kelihatan aneh di pabrik Jerman dari 1950-an.
Namun, menurut saya, sebagian besar adalah programnya dan komitmen yang jelas untuk membuat rumah tersebut seluas mungkin diakses oleh sebanyak mungkin orang. Seni tinggi dan seni pasar massal diterima di rumah tersebut. Kadang-kadang karya itu membutuhkan tahun-tahun pembelajaran untuk benar-benar dipahami; kadang-kadang tidak memerlukan persiapan sama sekali. Kesenangan sering kali tampak sebagai tujuan eksplisit.
Pada saat kepercayaan pada pemerintah semakin menurun di seluruh dunia, hal ini juga patut dicatat bahwa ini lebih sedikit berkaitan dengan para donatur kaya daripada tradisi demokratis dan pengawasan. Berbeda dengan Lincoln Center, yang sebagian besar dibangun dengan bantuan dari keluarga Rockefeller, Opera Sydney didanai oleh lotere negara dan pemerintah Australia.
Perdebatan besar dan ketidaksepakatan terjadi sepanjang tahun-tahun awal, ketika anggaran jauh melebihi perkiraan, tetapi warga Australia tidak pernah melepas tempat tersebut: Sydney Opera House Trust, didirikan pada tahun 1961, memiliki 10 anggota yang ditunjuk oleh gubernur New South Wales.
Orang-orang yang bertanggung jawab saat ini termasuk mantan eksekutif properti yang menjadi ketua Dewan Persediaan dan Ketersediaan Perumahan Nasional; direktur seni pertunjukan puisi slam di barat Sydney; dan ahli risiko dan audit yang merupakan anggota Sydney Philharmonia Choirs. Bakat mereka beragam, di luar mengumpulkan dana saja.
Dan hasilnya adalah ikon ramah dan rendah hati. Opera Sydney adalah destinasi turis nomor 1 negara itu dan pusat seni pertunjukan tersibuknya. Tempat tersebut menyelenggarakan lebih dari 1.800 pertunjukan yang dihadiri oleh lebih dari 1,4 juta orang setiap tahun.
Pada malam Senin, saya termasuk di antara mereka – dan sangat senang berada di sana lagi. Saya akan kembali untuk “King Lear” bulan depan.
Sekarang ini adalah cerita kami minggu ini.
Apakah Anda menikmati laporan kantor Australia kami?
Beritahu kami pendapat Anda di [email protected].
Suka email ini?
Kirimkan ke teman-teman Anda (mereka bisa menggunakan sedikit sudut pandang segar, kan?) dan beritahu mereka bahwa mereka bisa mendaftar di sini.