LONDON, INGGRIS – 23 APRIL: James Bay tampil dalam sesi khusus Soho yang diselenggarakan oleh … [+] Broadwick Soho dan Don Julio 1042, di Broadwick Soho Hotel pada 23 April 2024 di London, Inggris. (Foto oleh Darren Gerrish/Getty Images untuk Broadwick Soho)
Getty Images untuk Broadwick Soho
Penyanyi / penulis lagu / gitaris asal Inggris, James Bay, akan merilis album baru berjudul Changes All The Time, Jumat ini (4 Oktober). Kumpulan lagu yang diberi nama dengan tepat ini, album studio keempat Bay, menemukan musisi ini pada puncak kemampuannya.
Karya 11 lagu itu adalah sebuah album masterpiece yang menunjukkan Bay beralih dengan lancar dari lagu pertama yang keras, “Up All Night,” (bersama The Lumineers dan Noah Kahan) ke beberapa lagu yang paling langsung dan indah, seperti “Speed Limit” dan “Hopeless Heart.”
Hadiri 10 tahun setelah dia muncul sebagai bintang muda di dunia musik, ketika “Hold Back The River” menjadi platinum, Changes menunjukkan bahwa sang ayah yang sekarang berusia 34 tahun telah berkembang menjadi seorang artis yang percaya diri dan berani, seperti yang ia katakan kepada Sage Bava dan saya melalui Zoom baru-baru ini.
Seperti para seniman yang kami bicarakan berulang kali selama bertahun-tahun – Bruce Springsteen, John Mayer, Joni Mitchell – Bay menunjukkan dengan karya baru ini bahwa dia telah berkembang dalam sepuluh tahun terakhir menjadi seorang artis karier yang terus-menerus menantang para penggemar dan dirinya sendiri.
Bava dan saya berbicara dengan Bay tentang mengambil peran sebagai co-produser, pencarian optimisme, penulisan lagu, dan masih banyak lagi.
Sage Bava: Saya sangat tertarik dengan kemampuan Anda untuk menyatukan, menangkap jiwa dalam musik Anda. Dan saya tahu itu bukan tugas yang mudah, mulai dari penulisan hingga pengaturan, hingga produksi. Saya penasaran bagaimana Anda mendekati hal itu, tentang menangkap jiwa dan menjaganya tetap hidup.
James Bay: Saya yakin ini berkaitan dengan latar belakang saya. Saya mencintai pertanyaan Anda, Sage. Mungkin kurang lebih 30 jam terapi dalam satu pertanyaan. Jadi, cara Anda mengajukan pertanyaan itu, sangat merayu, dan mengandaikan bahwa saya benar-benar menangkapnya, sedangkan saya berada di ujung pertanyaan ini berpikir, saya sangat berharap saya melakukannya. Dan Tuhan, bukankah itu menyenangkan bahwa seseorang berpikir saya melakukannya, karena saya ingin melakukannya, tetapi itu sangat sulit. Mengapa sangat sulit? Karena melibatkan kejujuran pada diri sendiri, apalagi terhadap orang lain. Jadi bagaimana saya menangkapnya? Saya berusaha tetap jujur dan setia tentang apa yang saya coba ungkapkan, tetapi itu sulit, dan terasa berbahaya. Beberapa orang, itu tidak terasa berbahaya. Orang-orang itu membuat saya terpesona. Saya agak terobsesi dengan mereka, karena meskipun saya melakukan hal yang sama sehubungan dengan kita semua sebagai pencipta lagu, saya memiliki jenis keberanian yang berbeda. Jadi, saya pergi ke menulis lagu dan membuat musik untuk meredakan rasa sakit saya sendiri. Cara saya menyikapinya adalah saya berusaha sejati dengan diri saya sendiri dan hal yang saya tulis, tetapi itu sedikit berbahaya, dan itu terasa berbahaya. Beberapa orang, itu tidak terasa berbahaya. Orang-orang itu membuat saya terpesona. Saya agak terobsesi dengan mereka, karena meskipun saya melakukan hal yang sama sehubungan dengan kita semua sebagai pencipta lagu, saya memiliki jenis keberanian yang berbeda. Jadi, saya pergi ke menulis lagu dan membuat musik untuk meredakan rasa sakit saya sendiri. Cara saya menyikapinya adalah saya berusaha sejati dengan diri saya sendiri dan hal yang saya tulis, tapi itu sedikit jalan setapak, dan itulah setidaknya bagaimana caranya bagi saya. Itu tidak terjadi seperti itu bagi semua orang. Saya pernah bilang saya sangat iri pada mereka yang mampu langsung menuju ke titik kebenaran dan menjadi sangat mentah, nyata dan langsung. Tetapi saya sedang berada dalam perjalanan sendiri dengan hal itu. Dan saya pikir untuk menjawab pertanyaan Anda, setidaknya begitulah saya berusaha untuk mencapainya, saya berusaha setiap kali untuk lebih nyata dan menghargai emosi yang saya coba jelajahi dan ungkapkan.
Steve Baltin: Apakah ada momen-momen kejernihan dalam rekaman ini? Apa momen-momen itu bagi Anda pada kali ini di mana Anda seperti mengenai sasaran?
Bay: “Some People” adalah salah satu yang bagus bagi saya. Menariknya, “Talk” adalah lagu tentang sesuatu yang saya sangat berjuang sehingga saya harus menulis sebuah lagu yang pada akhirnya menjelajahi seberapa sangat saya kesulitan berbicara. Dengan berbicara maksud saya kerentanan, menjadi nyata dengan orang-orang. Saya pikir baris pembukaannya adalah, “Aku tidak tahu bagaimana berbicara denganmu, tapi aku harus memberi kamu sesuatu yang sejati.” Dan saya merasa sulit, tapi entah bagaimana membebaskan, menakutkan dan membebaskan untuk menulis. Saya pikir, merasakan kebebasan emosional selalu menjadi prospek menakutkan bagi saya yang sangat ingin merasakannya lebih banyak. “Dogfight” adalah momen nyata bagi saya dalam album ini, lagu terakhir, dan untuk semua hal yang saya katakan dalam lagu itu, yang saya pikir tentang paduannya, “Kali ini Aku tidak menunggu lampu merah lain. Saya tidak akan menjadi seseorang yang tidak saya sukai, seperti biasanya saya.” Ada kebenaran dan ketulusan dalam kata-kata itu yang saya bahkan takut untuk mengungkapkannya dalam sebuah wawancara karena begitu banyak keberanian untuk hanya mengatakannya dalam sebuah lagu. Tapi di akhir lagu itu, saya kembali pada diri hampir semacam bayi saya saat saya mengulangi dan mengulangi kata-kata, “Semuanya akan baik-baik saja.” Saya mengucapkan kata-kata itu pada saat itu dalam lagu itu, lebih memahami daripada sebelumnya, bahwa tidak ada jaminan. Kadang-kadang hal yang memotivasi kita adalah harapan dan keyakinan buta bahwa semuanya akan berjalan baik, bahwa semua akan baik-baik saja. “Harapan” adalah momen lain, oleh karena itu sebagai lagu dalam album. Lagu itu terasa seperti rebah di pangkuanku dari alam semesta yang jauh sebagai sesuatu yang saya rasa saya sudah ingin dan perlu katakan selama hidup saya, dan mungkin perlu saya katakan dan ingin saya katakan selama sisa hidup saya. Jadi saya menemukan lagu-lagu ini sangat nyata untuk ditulis. Tapi saya sangat bersyukur karena mereka sebagai pelajaran saat saya melanjutkan perjalanan saya sendiri untuk menjadi manusia yang lebih baik.
Baltin: Joni Mitchell pernah mengatakan bahwa percakapan terberat baginya adalah berdua. Saya pikir itulah mengapa begitu banyak orang menjadi seniman, untuk menyatakan diri.
Bay: Ya, baru-baru ini saya menyadari bahwa kemampuan saya untuk berbicara dengan dan berbicara dengan sekelompok orang, berbicara juga dengan kelompok orang, adalah pengalaman yang sangat berbeda dengan pengalaman satu lawan satu saya. Saya, dan itu sebagian karena sebagai seorang seniman, saya berinvestasi dalam menghibur, dan saya mendapat sesuatu dari itu. Saya tidak harus menjadi fokus utama dari percakapan kelompok, tetapi itu adalah arena yang berbeda bagi saya yang satu lawan satu. Satu lawan satu, ada kerentanan yang membuat saya ketagihan.
Bava: Saya sangat mengagumi Anda dalam keterampilan musikalitas Anda, begitu juga banyak musisi lainnya. Secara lebih khusus, penulisan, pengaturan, dan produksi lagu-lagu ini, saya penasaran bagaimana itu berbeda atau bagaimana itu berkembang dari album sebelumnya Anda.
Bay: Saya menghargai pertanyaan Anda. Saya bekerja dengan seorang pria hebat yang saya rasakan hubungan kakak beradik dan koneksi dengannya, Gabe Simon, yang saya temui ketika saya membuat album ketiga saya. Kami bertemu melalui Zoom, dan saya pikir, dengan cara saya, saya sangat ingin terhubung dengan orang lain, jadi Zoom tidak akan menghentikan saya dan jelas tidak akan menghentikan Gabe. Ini sulit bagi banyak orang dengan banyak cara yang berbeda, tetapi kami seperti apapun, siap mencoba menemukan teman. Kami menemukan satu sama lain. Tidak lama setelah itu kami bertemu dan menghabiskan waktu pada akhirnya bekerja bersama, meskipun itu melalui Zoom. Dia kemudian pergi membuat album Noah Kahan. Jadi, dia memiliki kesuksesan besar dan memperoleh banyak pengalaman di atas semua pengalaman yang dia miliki. Kemudian kami tetap berhubungan, kami tetap berteman. Dia datang ke London jika bisa, 2022, 2023. Pada akhir 2023, kami setuju untuk membuat rekaman bersama. Dan Gabe adalah bagian besar dari proses bagi saya. Sebelum kami mulai bekerja, kami sudah melakukan sedikit pekerjaan, dan dia berkata, “Ini penting bagi saya bahwa hal ini diakui sebagai co-produced by James Bay and Gabe Simon.” Saya tahu saya memproduksi; saya tahu saya melakukan hal-hal di ruangan itu. Aku mungkin tidak duduk di sana dan mengklik Logic untuk melakukan bagian itu. Tapi saya memiliki sejumlah besar ide dan keputusan dan semua hal itu, bukan hanya sebagai seniman, tapi sebagai produser. Dia ingin mengakui hal itu sebelum kami masuk ke urusan di rekaman ini. Itu memberi saya sesuatu yang harus diakui oleh seseorang yang saya hormati dan yang merasa dihormati oleh saya. Mulai dari saat itu, kita benar-benar meningkat bersama sebagai pasangan. Salah satu hal penting yang mulai kami kuasai bersama adalah kemampuan untuk tidak setuju. Beberapa kolaborasi terbaik bergantung pada itu. Hal yang kami pedulikan adalah bagaimana mereka membantu kami sampai pada hal-hal yang sedang Anda dengar dan kagumi. Saya mencoba menyatakan bahwa begitulah bagaimana saya mencapai mereka dengan, bukan hanya bantuan Gabe, tentu saja, itu memungkinkan saya secara individual untuk jujur. Itu adalah cara terbaik bagi saya untuk menjelaskannya dengan cara emosional dan spiritual yang belum pernah meninggalkan saya sebelumnya. Saya memilih untuk peduli lebih sedikit tentang, inilah hal sehat. Anda harus mencapai sesuatu yang orang lain bisa menikmati atau investasikan atau hubungkan juga. Ketika Anda memiliki mangkuk pencampur di lengan Anda dan sendok di tangan Anda dan Anda mengaduknya, itu bukan saatnya untuk memikirkan apakah mereka akan menyukai rasanya. Itu saatnya untuk mencicipi sendiri dan memastikan bahan-bahan yang bagus masuk. Jika Anda dapat percaya bahwa Anda sudah melakukan itu untuk diri Anda pada saat itu, dan setelah itu dipanggang dan keluar dari oven, Anda bisa merasa senang melewatkan sesuatu yang Anda tidak memiliki kendali atas apa yang orang lain pikirkan tentangnya. Anda hanya tahu Anda sudah mengirimkan sesuatu yang baik. Gabe membantu saya dengan cara yang lebih besar dari yang pernah saya akses sebelumnya. Itu adalah bagian penting dari pengalaman itu, dan saya merasa cukup diubah melalui pengalaman itu, dan itulah bagaimana semua itu cantiknya terkait dengan seluruh gagasan di balik judul album tentang segala sesuatu yang berubah terus-menerus.
Baltin: Ketika Anda melihat lagu sekarang versus lagu yang Anda miliki pada awalnya, apakah Anda merasa seperti Anda kembali, seperti yang kita bicarakan tentang kesuksesan “Let It Go,” bahwa Anda kembali kepada kesucian dalam penulisan Anda?
Bay: Seratus persen, ya. Saya merasa sama tak berdosa dalam proses menulis “Let It Go” seperti yang saya rasakan bijaksana; saya merasa bijaksana dengan emosi yang saya hadapi dan saya hadapi, dan saya merasa polos untuk membangun lagu pop. Itu bukan bagian dari pengalaman itu. Sehubungan dengan seni, dan menciptakan, itu bisa menjadi hal yang berbahaya. Berbahaya karena kepolosan adalah bahan penting, sama seperti waktu senggang dan kebosanan bahkan memberi makan pikiran kreatif. Untuk kehidupan sehari-hari itu, ini adalah bahan-bahan kosong, hampir tidak berguna untuk apa pun yang lain, tetapi untuk menciptakan, menulis, waktu senggang, waktu luang, bahkan kebosanan, dan naivitas benar-benar penting dan sangat kuat. Tapi saya harus mengakui bahwa untuk sisa hidup saya, saya akan bekerja menuju, bekerja keras dan bertanya-tanya tentang apa yang masuk ke dalam tulisan seperti “Let It Go,” karena luar biasa memiliki lagu lain yang memiliki dampak seperti itu, tetapi itu anak dalam saya menendang kaki ke arah yang bertanya, “Tapi saya ingin itu lagi.” Tetapi orang dewasa bijak di dalam saya memeluk anak itu dan berkata, “Saya tahu itu akan bagus. Kami tidak berada di sana lagi. Kami terus bergerak. Ikutlah dengan saya, semuanya akan baik, mari kita terus bekerja dan menikmati itu dan berharap yang terbaik.”
Bava: Apakah ada perasaan yang mendalam dan pemahaman bahwa Anda miliki saat menulis “Let It Go” dan menulis banyak lagu Anda yang memiliki dampak begitu besar pada begitu banyak orang, atau apakah ini suatu efek samping yang mengejutkan Anda?
Bay: Lebih kepada yang kedua, lebih kaget. Saya akan berbicara tentang massa, tapi saya hanya akan berbicara tentang penggemar dan penonton saya. Saya menulis “Let It Go,” dan ketika saya menulis “Scars,” yang merupakan lagu lain pada album pertama saya, mereka bereaksi secara berbeda. Keduanya sudah berusia 10 tahun sekarang, dan penggemar saya sama antusiasnya untuk satu dengan lainnya. Saya tidak tahu apa pun, saya tidak tahu lebih dari pada orang lain tentang apa itu lagu bagus, saya hanya, selera musik saya berteriak, “Ini lagu bagus,” ketika saya menulis “Let It Go.” Kalimat lengkap saya mengatakan “Saya harap semua orang juga berpikir begitu,” karena ketidakamanan sangat nyata. Ketika saya menulis “Scars,” seluruh kepala saya, selera musik saya mengatakan, “Ini lagu bagus,” dan saya yang lain mengatakan, “Saya harap semua orang juga berpikir begitu.” Ketika saya pertama kali memainkan “Let It Go,” dan saya hanya akan berbicara tentang hidup, karena itu adalah waktu yang berbeda untuk merilis musik, dan itu juga terus berubah, seiring waktu. Ketika saya memainkan “Let It Go” secara langsung, itu akan mendapat reaksi yang sangat cepat. Ketika saya memainkan “Scars” secara langsung, itu akan mendapatkan reaksi, tetapi setelah album telah ada dalam waktu yang lama penggemar terbesar saya datang ke pertunjukan dan berlari kembali ke saya setelah benar-benar mencerna musik, dan berkata, “Lagu ‘Scars’ itu fantastis, kami suka itu.”
Baltin: Anda menyebut perlu “Harapan.” Apakah ada momen dalam membuat rekaman ini di mana Anda menemukan optimisme itu?
Bay: Membuat rekaman bagi saya, sesungguhnya, pengalaman yang agak gelap dan menginduksi stres dan kecemasan, yang kebetulan saya cintai. Tetapi saya dan rekaman memiliki hubungan yang rumit. Ada momen di rekaman ini di mana awan badai bersih-bersih, dan saya bisa menghela napas