Bernice Bing 1936 – 1998 Velazquez Family No. II, 1961 Dinamai, ditandatangani, dan didating di bagian belakang: … [+] “Bing/Keluarga V. No. II / 1961” Cat minyak di atas kanvas 71 x 68 inci
Galeri Berry Campbell
Penumpukan berlebihan dari sapuan cat yang gesit dan ekspresif yang dilakukan dalam berbagai warna yang tak dapat ditiru segera menangkap dan memikat pandangan saya. Saat melihat dekat kanvas Abstract Expressionist berskala besar yang rumit, kita bertemu dengan reimajinasi tunggal dari narasi visual abad ke-17.
Terinspirasi oleh salah satu lukisan paling penting dalam kanon Barat, Bernice Bing (1936-1998) mengubah Las Meninas (Spanyol untuk Wanita-wanita tunggu) karya master Baroque Spanyol Diego Velázquez yang sudah kontroversial, memberikan identitas budaya dan seksualnya sebagai lesbian keturunan Tionghoa-Amerika.
Keluarga Velasquez No. II (1961), dari serangkaian lukisan yang terinspirasi oleh lukisan tahun 1656 itu, adalah sorotan tak terbantahkan dari The Art Show Benefit Preview semalam, yang diselenggarakan oleh Art Dealers Association of America (ADAA) di Park Avenue Armory. Semua biaya tiket dari Benefit Preview dan durasi pameran tahunan ke-36, yang dibuka untuk publik hari ini dan dapat dilihat hingga Sabtu, mendukung Henry Street Settlement. Didirikan pada tahun 1893 dengan nama Nurses’ Settlement sebagai salah satu organisasi nirlaba tertua di negara ini, Henry Street membantu lebih dari 50.000 warga New York melalui program pendidikan, pekerjaan, perlindungan, kesehatan dan kesejahteraan, serta seni.
Karya berkualitas museum, Velasquez Family No. II mengabstraksikan komposisi yang membingungkan dan selama berabad-abad memicu perdebatan tentang realitas dan ilusi serta mengenai hubungan yang membingungkan di antara subjeknya. Saya menyesal tidak bisa melihat pameran tunggal New York pertama Bing, yang dinamai sesuai julukannya “Bingo”, yang ditutup pada 12 Oktober di Berry Campbell, tetapi saya senang bisa kembali ke stan galeri tersebut berkali-kali semalam dengan kagum akan keindahannya yang aneh. Perayaan terlambat atas warisan Bing yang memukau memamerkan karya yang dibuat antara tahun 1961 dan 1996, menggabungkan lukisannya skala besar dan karya-karya kertas, banyak di antaranya tidak pernah dilihat selama puluhan tahun.
Tina Barney Dua Saudara Perempuan, 2019 print pigmen arsip 45 x 60 inci 114,3 x 152,4 cm
© Tina Barney. Hormat dari Sang Seniman dan Kasmin, New York
Kontras warna yang spektakuler sekali lagi menarik perhatian saya di stan Kasmin, kali ini dalam foto sinematik Tina Barney dari Two Sisters (2019), yang memaksa kita bertanya-tanya apa yang sedang dipikirkan oleh kedua perempuan tersebut saat mereka mengambil pose serius dengan sengaja. Keduanya mengenakan gaun formal dengan kerah lebar lurus, salah satunya warna ungu gelap dan yang lainnya warna merah muda pucat, kedua saudara tersebut menonjol dari dinding warna pistachio. Para tokoh menampilkan kepercayaan diri kontemporer dan drama tinggi dalam pengaturan gaya Rococo yang megah.
Presentasi tunggal ini memperlihatkan karya jarang dan tidak pernah dipamerkan sebelumnya oleh Barney (lahir 1945) yang dilakukan selama hampir lima dekade, meneliti tema keluarga dan seiring dengan Tina Barney: Family Ties, retrospektifnya yang akan datang di Jeu de Paume di Paris. Perhatikan narasi interpersonal yang nuansa ini, di mana kesempurnaan teknis menangkap ketidaksempurnaan manusia yang paling kecil dalam komposisi monumental sensasional di mana keseharian dengan cerdik bertabrakan dengan yang aneh.
Tiga puluh empat dari 75 stan galeri anggota ADAA di pameran tahun ini menampilkan pameran tunggal.
Tayangan pemasangan Leslie Hewitt di stan Perrotin di The Art Show
Perrotin
Dengan membangun ketertarikan pada warna, kita menjelajahi elegansi austeritas pendekatan hibrida Leslie Hewitt terhadap fotografi dan patung di stan Perrotin. Still life terlahir kembali sebagai post-minimalisme dalam seri kolase still-life-nya, Riffs on Real Time with Ground. Ephemera pribadi, seperti foto, bercampur dengan ephemera publik seperti buku, majalah, atau coretan, dilapis ke permukaan ber tekstur, seperti lantai atau karpet. Mulai petualangan sejarah seni ini ke dalam teori warna dan minimalisme, melalui karya-karya yang diciptakan dalam ruang gelap dengan mengekspos kertas foto ke cahaya untuk membangkitkan memori atau emosi. Juga dipamerkan adalah patung perunggu yang mempesona dari sebuah seri karya yang dibuat Hewitt (lahir 1977) untuk Dia Bridgehampton.
“Lingkungan intim yang diciptakan oleh The Art Show di Park Avenue Armory tidak ada duanya, karena menawarkan platform unik bagi para dealer untuk mengambil risiko yang mungkin tidak mereka pertimbangkan di pameran lain: menyajikan pameran tunggal oleh seniman kurang dikenal atau kurang dikenal dan pameran kelompok yang dikuratori dengan cermat yang menerangi momen sejarah atau gerakan seni baru,” kata Anthony Meier, Presiden ADAA. “Kekayaan presentasi ini mendorong observasi yang panjang dan percakapan mendalam dengan kolektor yang membuat The Art Show menjadi acara istimewa dalam program galeri anggota kami setiap tahun.”