Deck tarot Major Arcana karya Leonora Carrington yang diterbitkan oleh Fulgur Press Fulgur Press Sejak minat publik yang berwawasan pada tahun 2010, spiritualitas telah mengalami pertumbuhan yang cepat, dan tarot muncul sebagai salah satu ekspresi paling luas dari gerakan ini. Sebagai bukti dari popularitasnya, lihat saja nilai pasar: tarot diperkirakan bernilai hampir 1,3 miliar pada tahun 2023.
Didorong oleh pandemi dan kebangkitan media sosial raksasa Tik Tok—di mana tagar #Tarot telah mengumpulkan lebih dari 27,5 miliar tayangan—kenaikan pesat dalam penggunaan kartu tercermin dalam ritel fisik. Salah satu toko esoteris paling ikonik di London, Watkins, memiliki sebuah bagian yang didedikasikan untuk kartu, sementara Treadwell’s, toko tujuan lain untuk ocultisme, menjadikan perdagangan dari tumpukan kartu luar biasa atau koleksi kedua.
Mungkin yang paling terkenal adalah deck Rider-Waite, yang dirilis oleh Rider Company pada tahun 1909. Diilustrasikan oleh Pamela Colman Smith, seorang seniman wanita setengah Jamaika, kontribusinya sebagian besar diabaikan. Kartu-kartu itu digambar di bawah instruksi ketat dari A. E. Waite, seorang mistikus dan freemason terkemuka. Nama deck tersebut mengabadikan namanya, tetapi menghilangkan namanya.
Desain terkenal lainnya mengulangi formula yang tidak bahagia ini. Tarot Thoth dilukis oleh Lady Frieda Harris sesuai dengan mandat Aleister Crowley, mungkin penyihir paling terkenal sepanjang masa. Meskipun Lady Harris bahkan membantu membiayai proyeknya, dia jarang diakui.
Dalam cerita seperti itu, penerbit kontemporer dapat sekaligus seimbang dan mengisi celah dalam pasar. Para pionir ini melayani generasi praktisi baru, sambil tanpa disengaja mengatasi penghapusan sejarah wanita dalam tarot.
Mengingat Pembacaan Pramudi Oleh Millennia Peka Estetika Dan Gen Z Majalah Sabat mengukuhkan reputasinya dengan memadukan feminisme dengan mantera modern—strategi yang memberinya pengikut fanatik serta sejumlah penghargaan yang mengesankan. Pendiri, Elisabeth Krohn, mengatakan, “menciptakan deck ini cocok dengan alam semesta Sabat. Seperti halnya segala sesuatu dengan Sabat, penting untuk membuat hal-hal menjadi berwujud.”
Pentingnya desain produk yang elegan memang mendasar bagi kesuksesannya dalam berbicara kepada demografis yang lebih muda. “Tarot hanyalah alat lain dalam arsenal penyihir yang juga merupakan objek cetak, jadi rasanya seperti langkah selanjutnya yang jelas,” jelas Krohn.
Sabat mencerminkan kebangkitan penyihir di kalangan millennia dan Gen Z yang peka estetika, yang tidak lagi melihat tarot sebagai trik ramalan, melainkan sebagai “bagian dari tren kesehatan dan perawatan diri, bersamaan dengan refleksi dan jurnalisme.
Kartu bintang dari Sabat Majalah deck tarot Dicetak di atas kertas hitam dengan tinta perak dan dirancang oleh ilustrator Italia Elisa Seitzinger, deck ini moody dan minimalis, dengan desain yang rumit yang membangkitkan seni awal dan jendela kaca patri … meskipun pengguna yang penuh perhatian akan senang dengan referensi bermain ke dunia modern (lihat Kaisar memegang tongkat selfie).
Disebut Tarot Bintang Tersembunyi, “itu mendorong penyihir atau penyihir muda setiap orang untuk mengikuti bintang dalam diri mereka,” ungkap Krohn. Buku panduan, yang ditulis oleh penulis dan podcaster berbasis di New York Pam Grossman, juga penting. Ini mengaitkan deck, “membingkai orientasinya kepada pelanggan Sabat atau penyihir muda”.
Pendekatan modern ini jelas merupakan resep kesuksesan: rilis pertama langsung laku keras, yang kedua juga hampir habis. “Menurut saya dari semua produk kami ini telah menjadi salah satu yang paling populer,” akui Krohn.
Menampilkan Kreativitas Kolaboratif Dengan Tarot Autonom Deck Deck Tarot Autonomic dimulai dengan novela yang ditulis oleh David Keenan, di mana judul setiap bab adalah nama dari sebuah kartu. Rough Trade Books kemudian memberikan komisi kepada ilustrator Sophy Hollington untuk membuat deck berdasarkan teks ini.
“Ini adalah kolaborasi,” kata Hollington. “Keenan bukanlah arsitek dari tarot kita, meskipun dia melakukan pekerjaan kreatifnya terlebih dahulu. Kami adalah orang yang cukup berbeda dan deck ini hampir terasa seperti percakapan antara kami.”>,. Sepatu hak tinggi itu menembus ke dalam bumi, menandakan penyemaian dan intuisi, meskipun itu adalah interpretasi wanita yang sangat berbeda dari abad ke-19. Namun bagi praktisi saat ini, visi Hollington kemungkinan menjadi bentuk perempuan yang lebih dapat diidentifikasi.
Menghidupkan Kembali Female Surrealist: Colquhoun Dan Carrington ‘Taro as Colour’ deck yang diterbitkan oleh Fulgur Press menampilkan karya seni oleh Ithell Colquhoun Fulgur Press Fulgur Press dijelaskan oleh direktur manajemen, Robert Shehu-Ansell, sebagai “sebuah penerbit independen yang mengeksplorasi epos dan sihir dalam budaya visual.” Meskipun mereka mengkhususkan diri dalam buku, “ketika ada kesempatan untuk berubah menjadi tarot, itu terasa seperti kelanjutan alami.
Daripada memesan desain baru secara menyeluruh, Fulgur Press fokus pada menghidupkan reputasi Surrealis Ithell Colquhoun dan Leonora Carrington. Shehu-Ansell mencatat, “kedua seniman-oksultan wanita ini berbicara kepada kecenderungan feminis saya. Okultisme adalah tempat perlindungan akan kliks besar, tetapi Carrington dan Colquhoun memberikan visi yang tetap asli dan segar”.,o>
Kedua nama ini terkubur selama bertahun-tahun, terlindungi oleh tokoh besar seperti Dali. Namun, karya mereka sangat penting. Carrington dan Colquhoun bepergian dalam lingkaran surealis yang sama pada tahun 1930-an dan 40-an, yang menghidupkan minat saya.
Bekerja pada variasi desain tradisional sambil berada di Undangan di tahun 1920-an, Colquhoun sedang mengeksplorasi desain bergaya untuk As pada tahun 1940-an, sebelum akhirnya mengembangkan deck “Taro as Colour” nya pada pertengahan 1970-an. “Bahkan sekarang, tarot warna murni adalah radikal; itu memerlukan konsesi dan re-engagement bahkan dari yang berpengalaman, karena simbol-simbol figuratif yang akrab absen,”jelaskan Shehu-Ansell.
Leonora Carrington, yang diselamatkan dari buku sejarah dan dipulihkan ke tempatnya yang sebenarnya—sebagian berkat biografi berpengaruh, Leonora Carrington: Surrealisme, Alkimia dan Seni. Sejak saat itu menjadi sebuah tokoh yang mudah dikenali.
“Dengan Carrington, kita memiliki seorang seniman dengan gaya yang sangat berkembang,” ujar Shehu-Ansell, “di luar gambar kartu tradisional dan makna yang mapan, mungkin desainnya adalah undangan untuk berpartisipasi dalam pandangan dunianya yang kaya akan simbol.” Dalam beberapa hal, tanpa ragu, deck seperti ini berganda sebagai barang koleksi bagi penggemar seni yang fanatik.
“Ketika kami memulai pada tahun 1992 ide-ide ini tidak dianggap komersial, dan bahkan hari ini mereka tetap marjinal,” Shehu-Ansell menyatakan. Namun, friksi geopolitik dan tantangan global lainnya yang sebagian mendorong rasa ingin tahu dalam okultisme tidak menunjukkan tanda-tanda mereda.
“Dalam keadaan seperti itu, tampaknya wajar untuk bertanya-tanya tentang apa yang akan datang dan untuk lebih introspeksi,” Shehu-Ansell melanjutkan. “Tarot memberikan penghiburan yang akrab dan cermin untuk refleksi.” Komentar semacam itu menunjukkan bahwa setumpuk kartu ini yang dulunya tidak dikenal mungkin akan terus mengalami pertumbuhan dan memberikan kesempatan yang cukup bagi para seniman.