Pemeran dan tim kreatif Odd Man Out. Dari kiri: Carlos Armesto, Nicolas Álvarez, Giorgia Valenti, … [+] Mauricio Marte, Agustina Cedraschi, D Henry Hanson, Lorenza Bernasconi, Pablo Drutman, Andrés Montejo
Kurtesy Odd Man Out
“Di tengah kegelapan,” kata Mahatma Gandhi, “cahaya tetap ada.” Hal yang sama bisa dikatakan tentang pertunjukan, Odd Man Out. Produksi ini dipentaskan dalam kegelapan total, dengan penonton diantar ke tempat duduk mereka dalam kegelapan pekat. Ini adalah pengalaman yang membuka mata dan merangsang imajinasi.
Pertunjukan immersif dimulai ketika Alberto, seorang musisi buta, sedang dalam perjalanan udara dari New York, di mana ia telah tinggal selama beberapa dekade. Dia menuju ke Buenos Aires, rumah masa kecilnya, untuk mengungkap masa lalunya. Penonton ada di sampingnya dalam perjalanan tersebut.
Pencipta pertunjukan telah melakukan usaha besar untuk mereplikasi pengalaman berada di pesawat. Karena lingkungan adalah segalanya, penonton atau “penumpang” mulai dari ruang tunggu bandara, menuju gerbang keberangkatan, dan kemudian diantar ke teater yang sebenarnya yang benar-benar tidak memiliki cahaya sama sekali.
“Pertunjukan ini memukau,” kata pemeran Odd Man Out, Agustina Cedraschi. “Kisah pria buta ini dan cara penyajiannya membuatnya terasa sangat nyata dan sejati. Anda mungkin tahu tentang sejarah Argentina atau bagaimana rasanya berimigrasi ke negara lain, namun Odd Man Out membawa Anda ke sana.” Dalam hitungan menit, penonton terbawa. Saya pernah mendengar bahwa teater adalah sebuah pemisah yang memungkinkan penonton untuk menjalani sesuatu yang sebaliknya tidak akan pernah mereka alami,” tambah Cedraschi. “Dan saya percaya pertunjukan ini adalah seperti itu.”
Odd Man Out, yang menjadi hit di luar Broadway musim panas ini dengan beberapa perpanjangan, kini sedang dipentaskan di Los Angeles pada Encuentro 2024: We Are Here – Presente!, disajikan oleh Latino Theater Company. Berlangsung hingga 10 November, festival ini menampilkan 19 perusahaan dan merayakan keragaman suara Latiné.
Pertunjukan ini merupakan hasil dari kerjasama antara teaterC di New York, yang menciptakan karya teater unik, dan Teatro Ciego dari Argentina, yang dikenal karena memproduksi pengalaman langsung dalam kegelapan total. Perusahaan-perusahaan ini bergabung untuk menciptakan PITCHBLACK Immersive Experiences yang bersifat nirlaba dan menampilkan program pendidikan untuk sekolah serta menciptakan lokakarya pengembangan tim khusus untuk perusahaan dan individu.
Untuk menyiapkan para aktor, mereka menjalani pelatihan intensif untuk bekerja di kegelapan pekat. Mereka memainkan pertunjukan dalam kegelapan total tanpa kacamata penglihatan malam. “Para pemeran kami menjadi ninja yang berjalan diam-diam melalui ruang dan menciptakan adegan dengan realisasi sinematik,” kata sutradara Odd Man Out, Carlos Armesto. “Bagian dari pelatihan adalah percaya pada kegelapan, dan sesama aktor kami. Kami semua ada di sana untuk menciptakan keajaiban ini dengan membantu satu sama lain. Kami menguasai arsitektur ruang sehingga penonton tidak perlu.”
Penonton merasakan pertunjukan dengan cara yang mendalam. “Mereka hanya mendengar, mencium bau, merasakan rasa, dan merasakan kisah,” kata Armesto, yang juga merupakan pendiri teaterC. Teatro Ciego meminta bantuan Armesto untuk membawa pertunjukan ini ke Amerika Serikat. “Saya terpesona oleh metode penciptaan ini. Masuk ke ruang yang gelap gulita, tidak melihat apa-apa sambil mata terbuka lebar membuat saya merasa gembira dan takut. Ini adalah bentuk teater yang belum pernah saya alami sebelumnya, dan saya ingin menjadi bagian dari berbagi pengalaman ini.”
Pertama-tama, memikirkan bagaimana kisah akan diceritakan, Armesto bertanya-tanya apakah pertunjukan Teatro Ciego begitu spesifik ke Argentina, referensi-referensinya mungkin menantang bagi penonton Amerika. Armesto mengusulkan agar pertunjukan menyatukan dunia Argentina dan Amerika Serikat. “Martin Bondone, direktur artistik Teatro Ciego, terpesona oleh gagasan ini, dan begitulah benih Odd Man Out ditanam,” kata Armesto. “Karya ini menjadi kolaborasi internasional, membawa sejarah kedua negara bersama-sama.”
Bekerjasama dengan Facundo Bogarín, seorang pencipta dan aktor Teatro Ciego yang buta, Bondone menulis Odd Man Out. Setelah pertunjukan perdana di Buenos Aires, Armesto menyesuaikan pementasan untuk Amerika Serikat dan membentuk dramaturgi. Seperti yang dijelaskan Armesto, “Odd Man Out menjadi kisah imigrasi, kisah pengaktualan diri, dan terutama kisah cinta melintasi lautan.”
Carlos Armesto dan para pemeran Agustina Cedraschi dan Andrés Montejo berbagi lebih banyak.
Brunner: Apa yang Anda harapkan penonton dapat simpan setelah mengalami Odd Man Out?
Carlos Armesto: Dalam mengalami pertunjukan ini, dan saya memilih kata “pengalaman” karena Anda tidak bisa MELIHAT apa pun, saya harap penonton menemukan rasa empati terhadap orang lain di luar pengalaman mereka sendiri. Dalam menjalani kehidupan Alberto melalui pertunjukan ini, saya harap kita dapat menemukan cara untuk terbuka pada pengalaman orang lain. Juga, saya harap orang menemukan cara untuk melarikan diri dari kehidupan yang dipenuhi layar dan memberikan aktif pada imajinasi mereka, dan menemukan kenyamanan dalam mode ekspresi yang baru ini.
Brunner: Apa yang membuat Anda terkejut tentang reaksi penonton setelah mereka mengalami pertunjukan ini?
Cedraschi: Saat Anda menciptakan sesuatu yang sangat inovatif, pertanyaannya adalah, apakah orang akan mengerti? Dan dalam kasus kami secara khusus, apakah mereka akan tahan ujian yang diberikan oleh kegelapan? Dan saya kagum bagaimana mereka melakukannya. Salah satu hal yang paling mengejutkan tentang pertunjukan kami adalah bahwa meskipun orang tidak dapat melihat apa pun saat berada di ruangan, mereka keluar dengan berbagai kenangan visual tentang apa yang terjadi, seperti gambar yang sangat hidup, dan meskipun kami hanya menceritakan satu kisah, kami akan memiliki banyak versi tentang apa yang terjadi dan seperti apa karakter-karakter ini menurut orang-orang yang berada di ruangan pada hari itu.
Ini membuat saya berpikir tentang arti memiliki kekuatan seperti buku, hingga saat ini, salah satu umpan balik paling berdampak yang kami terima berasal dari seorang putra yang ayahnya buta, dan selama tepuk tangan terakhir dalam salah satu pertunjukan terakhir kami di New York di The Sheen Center, dia menunjukkan ke ruangan untuk berterima kasih kepada kami karena telah mendekatkannya pada pengalaman ayahnya dan bahwa dia berharap dia bisa “melihat” pertunjukan itu ketika ayahnya masih hidup. Itu tak ternilai. Mengetahui bahwa seni kami memiliki kekuatan seperti itu, nah, itu adalah inti dari semuanya.
Apa yang saya pelajari lebih banyak berkaitan dengan pengembangan hubungan yang lebih dalam dengan indra saya, bagaimana saya mempersepsikan dunia di sekitar saya, dan terutama orang-orang yang saya cintai. Saya ingat ketika kami pertama kali mulai latihan pertunjukan ini pada tahun 2022 dan diundang untuk saling mengenal satu sama lain sebagai pemeran. Dalam beberapa hari bekerja di dalam kegelapan, saya bisa mengenali siapa itu siapa. Kelompok orang yang tidak saya kenal dengan baik sekarang tertanam dalam otak saya. Saya tahu persis bagaimana tangan mereka terasa. Itu begitu intim dan membuat saya merasa begitu aman dalam komunitas yang kami ciptakan. Ingatan yang begitu rinci membuat saya berpikir tentang betapa saya tidak yakin apakah saya kenal orang yang saya cintai dengan cara seperti itu dan mengapa kita mungkin tidak meluangkan waktu untuk melihat satu sama lain dengan lebih dari hanya dengan penglihatan kita.
Armesto: Ini telah membuka pikiran saya untuk memikirkan bagaimana kita mengalami penceritaan melalui lebih dari sekadar penglihatan dan suara. Indra penciuman, sentuhan, dan pengecapan adalah yang paling primordial kita. Mereka seketika memunculkan kenangan dengan cara yang mungkin tidak dimiliki oleh indra kita yang lain.
Mengapa kita berciuman dengan mata tertutup? Mengapa, saat kita mencium beberapa rempah-rempah, kita bisa diangkut kembali ke kenangan masa kecil saat makan malam di dapur dengan keluarga kita? Saya mencoba menggabungkan metode ini dalam semua karya saya sekarang di luar PITCHBLACK. Setelah bekerja dengan sutradara buta dan aktor buta dalam produksi ini telah membuka pikiran saya untuk berinteraksi dengan orang-orang yang memiliki pengalaman hidup yang berbeda, menginspirasi saya untuk menciptakan teater yang memungkinkan kita menjalani pengalaman dengan cara yang lebih adil.