Sebuah pilihan tampilan Musim Gugur Winter 2024 dari Dior di lokasi pertunjukan dengan karya seni oleh Shakuntala Kulkarni. Foto Courtesy of Dior. Maria Grazia Chiuri dari Dior telah menggali aktivisme feminisnya sebagai desain POV menjadi emas ritel sejak menjadi direktur kreatif pada tahun 2016. Namun, desainer tersebut melakukannya melalui lensa sejarah Maison yang kaya. Untuk tampilan Musim Gugur Winter 2024, Grazia Chiuri merujuk pada waktu penting bagi merek Prancis tersebut, tahun 1967, ketika direktur kreatif saat itu, Marc Bohan, memberikan kepercayaan kepada asisten Phillippe Guibourgé untuk mewujudkan garis busana siap pakai pertama merek, Miss Dior. Hal ini terjadi ketika gelombang kedua feminisme Prancis, yang terutama dikreditkan pada karya Simone de Beauvoir tahun 1949 The Second Sex, sedang mendapatkan daya. Menciptakan garis pakaian yang mudah diproduksi dan mudah dipakai yang membebaskan para wanita dalam kehidupan sehari-hari pasti ada dalam pikiran Bohan saat itu, yang Grazia Chiuri manfaatkan kembali untuk wanita-wanita saat ini. Hal ini juga menjadi pertanda pertumbuhan bagi merek tersebut, memperkenalkan koleksi yang meneruskan ambisi dari Christian Dior untuk mendandani semua wanita dengan pakaian yang terjangkau bagi audiens yang lebih besar. Selama masa jabatannya di merek tersebut, pendapatan Dior yang dimiliki oleh LVMH telah meningkat dari sekitar 39,5 miliar euro pada tahun 2016 menjadi sekitar 86,2 miliar euro pada tahun 2023, dengan demikian secara jelas merupakan manifesto Grazia Chiuri juga. Logo Miss Dior muncul pada pakaian dan aksesori. Foto Courtesy of Dior. Tanpa diragukan lagi, penampilan terbaru ini akan diterjemahkan menjadi peningkatan penjualan karena ini adalah salah satu penampilan terkuat dari desainer tersebut. Pertunjukan tersebut diselenggarakan dalam instalasi berjudul “Of Bodies, Armour and Cages,” yang merupakan seni patung oleh seniman pertunjukan India, Shakuntala Kulkarni, yang menggunakan rotan yang dimanipulasi untuk menciptakan seni pakain yang menyerupai dan dilihat sebagai baju rompi. Karya Kulkarni “mengeksplorasi hubungan antara tubuh wanita dan ruang publik dan privat perkotaan… Tubuh ini sering kali diwakilkan dan dipandang sebagai kehilangan kekuatan, dalam arti kekuatan fisik, otot, yang primordianya diberikan kepada elemen-elemen pria yang memakaikan, melindungi, dan mengubah tubuh, namun pada saat yang sama memenjarakannya dalam jenis sangkar dengan estetika yang menggoda namun tidak nyaman,” yang tanpa sangkar dan tidak nyaman, bisa menggambarkan koleksi tersebut. Pada sinyal era mod tahun 1960-an dan gerakan hak-hak yang berkembang, koleksi tersebut secara utama dibersihkan dari tropes feminin dan condong pada kode maskulin dan kesederhanaan grafis. Foto Courtesy of Dior. Bagi yang pertama, hal itu berarti trench dalam setiap bentuknya mungkin: khaki tradisional sebagai mantel dan gaun siang, cetakan macan, dalam kasar ganda, dan dengan topstitching silang. Momen pakaian pria lainnya memiliki suasana ‘gamine garçon’ dan meliputi kemeja santai dan rompi dengan celana bersiluet atau kostum khaki sederhana dan tampilan kemeja putih. ‘Gamine fille’ muncul di sana sini, seperti gaun gaya camisole, celana pendek go-go, dan bralette flanel abu-abu di atas kaus leher tinggi sejajar dengan rok. Gaya gaun kolom putih mengacu pada pakaian Mod dan gaya Capote Swan. Foto courtesy ofDior. Penawaran pakaian luar juga termasuk mantel mobil, mantel panjang satu dan dua baris, gaya anorak, serta mantel dan jaket bomber dalam beberapa iterasi, termasuk dipasangkan dengan rok mini. Suasana mod tercermin dalam atasan gaya tunik dipasangkan dengan rok mini dan celana, dalam cek jendela, atau wol dipangkas dengan kristal. Jas malam dengan jaket kotak-kotak menampilkan hiasan berumbai, sementara rok kristal transparan dan tangki memberikan petunjuk pada suasana awal tahun 90an. Gaun kolom tanpa lengan yang panjang tampak sesuai dengan minat baru dalam era swan Capote. Soundtrack mengulang lagu yang sangat menyarankan “J’taime…moi non plus” oleh Serge Gainsbourg dan Jane Birkin untuk menjaga suasana secara inheren Prancis dan sensual. Mungkin indikator driver sapi uang terbesar dari koleksi tersebut adalah ‘Miss Dior,’ yang dicetak pada mantel, rok, dan jaket dalam teks yang terinspirasi graffiti, semacam semangat manifesto yang ditebalkan ke dalam koleksi. Melihatnya pada tas Lady Dior, salah satu tas Dior yang paling laris sepanjang masa dan bertanggung jawab atas sebagian besar peningkatan pendapatan tersebut, hanyalah penampilan gaun malam emas di akhir pertunjukan, Sentuhan Midas musim ini.
