MILAN, ITALY – MAY 10: Mark Knopfler tampil di Mediolanum Forum pada tanggal 10 Mei 2019 di Milan, Italia. … [+] (Foto oleh Francesco Prandoni/Getty Images)
Getty Images
Sejak muncul sebagai vokalis band kultus Inggris Dire Straits pada tahun 1977, Mark Knopfler telah dianggap, pantas, sebagai ikon gitar. Dari hits pertama mereka, lagu sepuluh besar, “Sultans Of Swing,” Knopfler membuktikan dirinya sebagai salah satu gitaris teratas musik, seseorang yang kehebatannya begitu besar sehingga dia dinamai gitaris ke-27 terbaik dalam musik oleh Rolling Stone.
Namun, saat berbicara dengan Knopfler tentang koleksi baru yang memukau dan intelektual, One Deep River, dia sangat jelas tentang fakta bahwa dia melihat dirinya sebagai seorang penulis lagu terlebih dahulu. Seperti yang dikatakannya, menjadi seorang penulis lagu berbeda dengan menjadi seorang musisi.
Faktanya, ketika membahas kemungkinan tur untuk album ini, Knopfler dengan sedih mengatakan ia percaya hari-harinya tur sudah berakhir. Meskipun mungkin sedih bagi para penggemarnya, bagi Knopfler, ia melihatnya sebagai lebih banyak waktu untuk fokus pada tulisannya.
Aku berbicara dengannya tentang kapan ia menyadari aku adalah penulis lagu pertama dan musisi kedua, album baru, persahabatan dan ketertarikannya terhadap Bonnie Raitt, lagu Beatles favoritnya, dan banyak lagi.
Steve Baltin: Bagaimana di London hari ini?
Mark Knopfler: Selalu baik di London.
Baltin: Apakah ada satu lagu yang benar-benar memulai ide untuk membuat album ini?
Knopfler: Saya pikir “One Deep River” sendiri membuat saya berpikir album ini akan jauh. Jadi, saya pikir “One Deep River” sendiri keluar cukup baik dan bibitnya dimulai, bagi saya, bagi sebagian besar rekaman tersebut. Juga, bisa diterapkan, saya tidak akan mengatakannya diterapkan pada seseorang atau bukan pesan kepada siapa pun. Ini bisa menjadi apa pun yang Anda inginkan. Saya menemukan bahwa dengan lagu-lagu di masa lalu jika saya mencoba menjadi spesifik, saya menemukan Anda dapat bergerak menjauh darinya sama cepatnya Anda dapat bergerak mendekatinya. Saya bahkan tidak melihatnya sebagai tentang siapa pun secara spesifik atau tentang hal spesifik.
Baltin: Nick Cave berbicara dalam bukunya, Faith, Hope & Carnage tentang bagaimana ia akan berada di atas panggung setahun setelah menulis lagu dan menyadari apa lagu itu tentang. Apakah Anda pernah mengalami hal itu?
Knopfler: (Tersenyum) Oh tentu. Anda pikir Anda sangat pintar, “Betul. Apa sebenarnya yang ingin kita bicarakan di sini?” Saya selalu siap untuk yang satu ini dan selalu siap untuk mengakui ada hal yang sedang terjadi dengan kami yang tidak perlu kami akui pada saat itu. Betapa besar bahwa kita tidak tahu, bukan?
Baltin: Ya, saya setuju. Adakah lagu-lagu Anda yang Anda kembali dan melihat selama bertahun-tahun yang sekarang Anda dengar dengan cara yang berbeda atau sekarang Anda mengerti dengan cara yang baru?
Knopfler; Oh ya, mungkin. Saya tidak berpura-pura memiliki semua jawaban sama sekali. Saya hanyalah orang yang menulisnya. Saya pikir hal itu menambah keajaiban, menjadi seorang penulis lagu karena saya pikir saya datang ke sana agak terlambat. Pertama-tama, Anda mulai berpikir tentang diri Anda sebagai seorang pemain gitar semacamnya, dan kemudian sebagai seorang penulis lagu. Saya hanya datang ke semua ini secara bertahap. Saya tidak berkeliling memberi tahu semua orang, “Saya adalah penulis lagu!” Saya menyadari penulis lagu berbeda dari seorang musisi dan itu baik. Saya hanya seorang pria yang terjebak dengan itu, saya akan mengikuti. Saya adalah seorang penulis lagu dan yang saya coba lakukan hanyalah menulis lagu yang baik semoga. Itu saja yang ingin saya lakukan dan semoga itu berhasil dan Anda dapat membuat rekaman yang baik dari itu. Itu semua yang ingin saya lakukan. Sangat sederhana sebenarnya. Prosesnya, selain itu, adalah indah. Bandnya luar biasa, itulah puncaknya. Menulis lagu benar-benar sendiri, bagi saya. Jadi, itu saat yang indah ketika semua orang berada di ruangan. Tentu, kali ini kami mengajak Greg Leeds ikut serta dan sangat menyenangkan memiliki Greg. Seakan-akan sudah bersama kami selama bertahun-tahun. Kami semua membicarakannya, termasuk Greg. Kami memiliki waktu yang menyenangkan dengan Greg. Itu adalah waktu yang diberkati dan itu tidak lama Anda dengan band. Untungnya band yang sebaik mereka, mereka cepat menangkap dan saya tidak perlu bekerja sangat keras. Ini seperti sutradara yang diberikan pemeran bintang untuk membuat film dengan. Mereka di sana hanya untuk membuat segalanya lebih baik, membuat segalanya hidup, membuat kata-kata di halaman benar-benar hidup. Itu bukan hal yang sangat berbeda. Juga, mereka tidak perlu banyak arahan. Saya pasti tidak pernah merasa harus memberi tahu orang dalam band ini apa yang harus dilakukan. Itu juga bagian dari kegembiraannya.
Baltin: Apakah Anda akan tur dengan band ini?
Knopfler: Tidak, saya rasa tidak. Saya pikir saya telah mencapai akhir jalan itu. Apa artinya itu adalah saya akan menantikan lebih banyak waktu untuk menulis. Karena saya selalu mencoba menulis di jalan dan menulis di malam hari di kamar hotel dan saya berharap bisa menghabiskan lebih banyak waktu di rumah. Itu telah lebih merugikan orang-orang di sekitar saya. Secara fisik, tur tidak semakin mudah. Jadi, saya harus mengatakan, saya pikir saya akan lebih baik dan membuat karya yang lebih baik dengan tetap di rumah sedikit lebih banyak.
Baltin: Apakah ada aspek dari tur yang akan Anda rindukan?
Knopfler: Memang semakin sulit, tapi saya suka tur. Jangan salah paham. Jika Anda tampil di Roma kuno di reruntuhan dan Anda melihat stadion penuh orang berdiri bersemangat, itu adalah hal yang luar biasa. Tur penuh dengan kenangan seperti itu bagi saya. Itu cara yang bagus untuk berakhir. Sebenarnya, kami berakhir di Madison Square Garden dengan Bonnie Raitt membuka pertunjukan untuk kami dan itu adalah cara yang indah untuk selesai.
Baltin: Sulit agar bisa dikalahkan. Itu salah satu tempat paling terkenal di dunia dan Bonnie adalah orang yang luar biasa. Saya menyukainya.
Knopfler: Saya juga. Saya sudah mengenalnya selama bertahun-tahun, sejak kali pertama kami datang ke Amerika Bonnie dan saya disatukan. Jadi, ya, kami sudah cukup lama di belakang dan menyenangkan bisa menyelesaikan tur di sana. Dia selalu membuat saya tertawa. Dia berkata, “Bandmu terdengar begitu hebat, Anda membuat kami terdengar seperti kami sedang membuat musik gulat.” Saya katakan, “Apa yang kamu bicarakan, gadis?” (Tertawa) Dia hebat. Saya selalu mencintai Bonnie. Tentu saja, saya mencintai Bonnie bertahun-tahun sebelum kami dikenal. Dia ada di pemutar piring saya cukup lama sebelum band bahkan terdengar.
Baltin: Itu adalah akhir dongeng. Tidak mungkin Anda bisa membayangkan ketika Anda memulai Dire Straits pada tahun 1977 bahwa Anda akan mengakhiri karier tur Anda dengan cara itu hampir 50 tahun kemudian.
Knopfler; Ya, persis seperti itu (tertawa). Tapi tentu, Anda tidak pernah berpikir Anda lebih baik dari siapa pun jadi saat Anda mengatakan membuka, musik bukan soal itu. Tapi menyenangkan bisa berada di bangunan yang sama dengan Bonnie.
Baltin: Kembali ke sesuatu yang Anda katakan sebelumnya, pada titik tertentu kapan Anda menyadari Anda adalah seorang penulis lagu?
Knopfler: Itu menjadi hal yang bertahap. Saya kira jelas saya dipengaruhi oleh para dewa, Bob Dylan dan Randy Newman, orang-orang seperti itu. Saya pergi ke arah yang benar, saya pikir, karena itu. Saya kira ketika saya menyadari jika saya tidak memainkan gitar, itu tidak akan mengganggu saya. Seluruh hal berlatih alat musik, para pria dalam band akan mendapatkan identitas mereka dari alat musik dan hubungan mereka dengan alat musik mereka. Saya, cukup cepat, mulai berpikir dalam hal lagu. Saya berpikir dalam hal di mana saya berada dengan lagu-lagu. Jadi, ketika saya bekerja dengan Bob Dylan, misalnya, atau orang-orang seperti itu, saya akan melihat mereka dengan lagu-lagu mereka, hubungan mereka dengan lagu-lagu mereka, dan saya menyadari saya sama. Bahwa jika saya bekerja pada lagu itu tidak akan begitu banyak hubungannya dengan alat musik saya. Sekarang semakin terjadi lebih banyak. Saya tidak tahu apakah itu karena pandemi atau apa, tetapi tidak memiliki hubungan yang sama. Saya memiliki hubungan yang indah dengan gitar. Itu hal yang sangat pribadi, dan ini hal yang intim. Tapi, bagi saya, di mana saya berada dengan lagu-lagu lebih menarik. Gitar terus berjalan dan ada orang-orang yang bermain dengan sangat baik. Itu hebat, tetapi hal saya adalah, jika ada sesuatu, dengan gitar itu menjadi lebih sederhana. Dan hubungan saya dengan lagu menjadi lebih kompleks dalam arti bahwa melalui kesederhanaan, saya melihat lebih banyak nilai dalam “You are My Sunshine” sebagai lagu. Saya melihat lebih banyak nilai dalam kesederhanaan semacam itu sebagai penulis.
Baltin: Dari segi menulis, saya adalah penggemar berat Raymond Carver.
Knopfler: Saya juga.
Baltin: Dia adalah master kesederhanaan. Dari segi penulisan lagu, saya pikir John Lennon seperti itu. Saya selalu mengatakan Anda melihat lagu seperti “In My Life” dan rasanya seperti sesuatu yang bisa ditulis oleh siapa saja, tetapi hanya John Lennon yang melakukannya.
Knopfler: Itu salah satu lagu Beatles favorit saya. Saya pikir saya memainkannya sebelumnya sebagai favorit saya. Persis, kesederhanaan yang luar biasa dari itu. Seperti kata Anda, “Jika begitu mudah, tulislah itu.”
Baltin: Adakah lagu di One Deep River yang Anda kembali dan senang dengan kesederhanaannya?
Knopfler: Ya, “One Deep River” sendiri melakukan itu. Dan bukan satu-satunya. Juga, bahkan jika Anda memiliki pengaturan yang kompleks, dalam arti bahwa Anda berada di dalam karakter, karakter lain yang melakukan sesuatu yang berbeda di lagu, ceritanya cukup sederhana untuk diikuti. Tidak terlalu rumit dan terlalu sulit, saya harap, bagi orang untuk dapat mengidentifikasikan. Menjadi seorang penulis lagu bukanlah seperti menjadi seorang musisi. Tidak sama dan saya sudah terbiasa dengan itu. Saya akan mengirimkan lagu ke band karena saya akan menulisnya di rumah atau di jalan. Lagu itu muncul di depan saya dengan saya memainkannya di gitar.