Siphesihle Novembe (sebagai Kelinci Putih), Miyoko Koyasu (sebagai Alice), dan Heather Ogden (sebagai Ratu Hati) dalam Alice’s Adventures in Wonderland. Foto oleh Karolina Kuras. Kami semua tidak Anda diri tidak memiliki light-text”>Tidak menghiraukan bahwa, dalam beberapa tahun terakhir, adaptasi balletcore telah memasuki psike kolektif kita (dan lemari pakaian kita)—dengan alasan yang tepat. Gaya ini menyulut imajinasi kita, keinginan akan romansa, dan apresiasi akan keindahan khayal. Tentu saja, kita telah melihat spin-off gaya ini: segalanya mulai dari sentuhan pemberontakan nakal hingga kekayaan yang tenang—namun pada intinya—kita selamanya terpesona dengan lace, tulle, dan sutra dalam segala manifestasinya.
Dengan estetika ini menghuni jalan-jalan, patut diulangi bahwa asal-usul balletcore berasal secara alami dari ballet, tentu saja. Contoh berharga dari ini adalah Alice’s Adventures in Wonderland; diciptakan pada tahun 2011, ini adalah produksi bersama pertama antara The National Ballet of Canada dan The Royal Ballet di Inggris Raya. Di-choreograph oleh Christopher Wheeldon, rangkaian pertunjukan terbaru ini debut di Toronto, Kanada, mulai dari 6-17 Maret sebelum kembali ke London.
Diadaptasi dari buku penulis Lewis Carroll, Alice’s Adventures in Wonderland & Through the Looking-Glass, kisahnya tetap abadi—tetapi boleh dikatakan, kostum dalam produksi inspiratif ini yang meningkatkan alur cerita yang dicintai dan menghidupkan kembali cerita yang sudah dikenal. The National Ballet of Canada mengatakan bahwa dari ujung kepala hingga kaki, tidak ada yang terlewatkan dalam departemen pakaian (untuk meningkatkan daya tarik visual para penari dan bakat mereka masing-masing): “Ini termasuk 284 pasang alas kaki yang bukan sepatu pointe, termasuk sepatu hak tinggi, sepatu bot Wellington, sepatu tap, dan sandal emas. Juga terdapat sepatu pointe yang dihias untuk para penari dalam tubuh Ulat—setiap pasang memiliki 100 kristal Swarovski yang dihiasi.” Dan ini hanya permulaan dari perjalanan kita ke ranah yang whimsical ini.
Kostum Ulat dalam Alice’s Adventures in Wonderland. Foto oleh Aleksandar Antonijevic. Courtesy dari The National Ballet of Canada.
Di tahun keberuntungan ke-13 produksi, saya berbicara dengan Bob Crowley, Desainer Set dan Kostum, untuk mendapatkan wawasan lebih lanjut tentang visi seninya dan inspirasinya (semuanya mulai dari rambut dan makeup; hingga kostum dan alas kaki), daya tarik abadi Alice, dan inspirasi sartorial untuk memperkaya lemari pakaian kita di rumah.
*catatan: tanggapan tambahan disediakan oleh Stacy Dimitropoulos, Kepala Produksi Wardrobe di The National Ballet of Canada*
Seniman dari Ballet. Foto oleh Karolina Kuras. Courtesy dari The National Ballet of Canada.
Apa yang menjadi sumber inspirasi awal dan apa visi yang ingin Anda capai?
Bob Crowley (BC): Masa kecil Victoria adalah titik awalnya, dan kemudian imajinasi saya sendiri mengambil alih dari referensi-referensi itu!
Stacy Dimitropoulos (SD): Dengan tuntutan fisik para penari, pakaian ini menyatukan bentuk dan fungsi—jadi sementara istimewa dalam tema Victoria (lebih jelas di awal), Anda juga akan melihat bahwa kami telah memberikan sentuhan modern pada banyak pakaian, terutama ketika cerita berkembang.
Produksi kami juga adalah adaptasi koreografi dari buku sehingga Alice kita sedikit lebih tua dalam cerita kami. Di sini, kami memperkenalkan minat cinta untuk membangun alur emosional bagi struktur episodik ballet ini.
Topi Mad Hatter dalam Alice’s Adventures in Wonderland. Foto oleh Aleksandar Antonijevic. Courtesy dari The National Ballet of Canada.
Alice in Wonderland adalah harta sastra dengan banyak interpretasi di seluruh dunia yang merayakan cerita istimewa ini. Bagaimana Anda dan tim Anda menghormati bakat-bakat lokal yang tampil dalam produksi ini serta seimbangkan kebutuhan budaya dari cerita Inggris ini melalui desain kostum?
BC: Kami hanya tenggelam dalam karya-karya dan dunia Lewis Carroll lalu ‘melecutnya’—Christopher Wheeldon dengan koreografinya dan Joby Talbot dengan musiknya. Kami berbasis gambar awal dari ballet di taman dimana Alice Liddell dan saudara perempuannya dibesarkan dengan puncak kota Oxford di latar belakang.
SD: Untuk menghormati identitas BIPOC para penari, kami selalu mendorong batas untuk menampilkan elemen- elemen etnisitas mereka dalam kostum sesering mungkin. Misalnya, tahun ini dan untuk pertama kalinya, Kelinci Putih diperankan oleh penari berkulit hitam—Siphesihle November—yang berasal dari Afrika Selatan. Sebagai hasilnya, kami di The National Ballet of Canada meminta persetujuan Bob dan Christopher (yang memiliki kewenangan atas produksi keseluruhan) untuk merubah wig Kelinci Putih (terdiri dari rambut asli) untuk mencocokkan tekstur sesungguhnya dari helai November. (Inspirasi Gaya: Blazer bertombol permata untuk wanita oleh Louis Vuitton; Men’s Button Embellished Tailored Blazer oleh Balmain melalui Cettire).
Saya juga ingin menekankan bahwa kami menggunakan MAC Cosmetics untuk makeup kami dan setiap penari memiliki kit sesuai warna mereka sendiri (mis. foundation, highlighter, contour, dll). Ini cukup tahan lama sampai batas tertentu, namun tidak bisa dihindari bahwa akan meleleh karena para penari kami berkeringat banyak (jadi perbaikan harus sering dilakukan), namun kami menyukai merek ini karena produknya dapat disesuaikan untuk kebutuhan warna/tekstur kulit penari kami. (Inspirasi Gaya: Temukan warna dasar foundation Anda via MAC).
Siphesihle November dalam Alice’s Adventures in Wonderland. Foto oleh Karolina Kuras. Courtesy dari The National Ballet of Canada.
Bisakah Anda berbicara secara khusus tentang keahlian kostum favorit Anda dan bagaimana mereka mampu melewati periode Zaman/tren dan bersahut dengan penonton pada saat ini?
BC: Mad Hatter didasarkan pada salah satu musisi favorit saya dari 1960an, Jimi Hendrix dan pakaiannya bohemian. Celana flare-nya dihiasi dengan pita-pita warna dan jaket beludru-nya dihiasi tangan pada leher jaketnya. (Inspirasi Gaya: Women’s Sequin Flared Trousers oleh Alex Perry; Men’s wide-leg wool trousers oleh AMI Paris melalui FarFetch).
Ratu Hati sepenuhnya ditemukan oleh saya. Saya menggambar gambar dirinya berdasarkan fotografi Perdana Menteri Margaret Thatcher yang dibawa dalam tank militer!
SD: Korset bodice dan neckline sweetheart pada kostum Ratu Hati adalah sesuatu yang saya lihat tersedia di toko-toko saat ini karena merupakan siluet yang bersifat abadi dan menawan.
(Inspirasi Gaya: Women’s Delta Mini Dress oleh Outcast dan Theresa Mini Dress oleh For Love and Lemons via Revolve; Men’s Black Rib Corset Tank Top oleh Dion Lee via SSense).
Ratu Hati (terinspirasi oleh Perdana Menteri Margaret Thatcher, yang pernah naik tank militer Inggris … [+] di Fallingbostel, Jerman Barat pada tahun 1986). Foto oleh Aleksandar Antonijevic. Courtesy dari The National Ballet of Canada.
Dapatkah Anda berbagi dengan saya bagaimana Anda menyeimbangkan kebutuhan estetika alur cerita serta kebutuhan fungsional para penari?
BC: Kami membuat prototipe banyak kostum dan Christopher Wheeldon akan mengenakannya! Jika dia bisa menari dengan nyaman, demikian juga para penarinya.
SD: Awalnya kami memiliki celana pantalun accordion gaya balon untuk Kelinci Putih dan sementara mereka memiliki efek 3D yang luar biasa, seperti yang Anda bayangkan, sangat sulit bagi para penari kami untuk bergerak, jadi sayangnya, ini dihilangkan. Sebagai penggantinya, kami memilih legging putih yang lebih ramping. Dan sebagai kompensasi untuk minimalisnya di bagian bawah, dengan bagian atasnya, kami memilih untuk lebih banyak hiasan dan tekstur kaya seperti penggunaan ruffles dan beludru untuk blazer, misalnya. (Inspirasi Gaya: Legging naik tinggi wanita oleh Alo dan Legging Rajut Garis by Mugler; Men’s logo leggings oleh Loewe via MyTheresa).
Topi Tinggi Mad Hatter dibuat untuk pas di kepala penari dengan presisi. Terlihat berat (dan memang) namun tetap fungsional dan dapat bertahan di kepala mereka saat melompat, berputar, dan gerakan lainnya. (Inspirasi Gaya: Topi Felt Metal Buckle Très Vivier untuk wanita oleh Roger Vivier; Top Hat Premium Black Fur Felt Melusine untuk pria oleh Christys London).
Donald Thom (sebagai The Mad Hatter) dalam Alice’s Adventures in Wonderland. Foto oleh Johan Hallberg-Campbell. Courtesy dari The National Ballet of Canada.
Terakhir, apa beberapa fakta tidak diketahui tentang kostum-kostum itu sendiri yang ingin Anda bagi?
SP: Kostum-kostum tersebut dibangun di Inggris dan kain-kainnya diperoleh dari berbagai pemasok di Inggris dan Eropa. Beberapa kain (yang dulunya dikerjakan secara manual dengan sangat susah payah) sekarang dicetak secara 3D digital oleh departemen wardrobe Royal Opera House.
Duplikat (diperlukan karena menanggung banyak pemakaian) bervariasi berdasarkan peran! Misalnya, untuk peran Alice, ada tujuh penampilan pertamanya, dan 13 penampilan lainnya saat dia beralih ke duplikatnya untuk membantu dengan perawatan dari banyak keringat yang dihasilkan dari menari. (Inspirasi Gaya: Maxi dress korset lavender oleh House of CB; Kemeja Ruffle NVRFRGT Biru oleh SSense).
Begitu banyak elemen dan aksesori di produksi itu bekerja sama untuk membangun karakter. Yang disukai kebanyakan adalah topi tinggi The Mad Hatter, yang dibuat menyerupai gulungan benang. Fakta menyenangkan adalah bahwa empat topi dibuat semula untuk memenuhi ukuran kepala berbagai penari yang terpilih.
Seniman dari Ballet (Deck of Cards) dalam Alice’s Adventures in Wonderland. Foto oleh Karolina Kuras. Courtesy dari The National Ballet of Canada.
Dengan peran seperti The Mad Hatter, terdapat dua jaket dan tiga pasang celana panjang, semuanya dibangun dalam berbagai ukuran untuk menyesuaikan berbagai penari yang mungkin dipilih. (Inspirasi Gaya: Women’s Flared pinstripe wool pants oleh Dolce & Gabbana; Men’s Linen chalk stripe leisure fit trousers with drawstring and double pleats oleh Brunello Cucinelli).
Kostum seperti White Rabbit dibangun dengan jaket tumpul yang dijahit ke dalam jaket menghilangkan kebutuhan untuk memiliki dua pakaian untuk ditambahkan atau dihilangkan tergantung pada berapa lama waktu yang tersedia untuk melakukan perubahan. (Inspirasi Gaya: Koleksi mantel panjang Wide Collar oleh Sentaler; Men’s Double-Breasted Sleeveless Waistcoat oleh Salvatore Ferragamo via Cettire).
Ada elemen dan aksesori produksi yang bekerja bersama untuk membangun karakter. Favorit kebanyakan adalah topi tinggi The Mad Hatter, yang dibuat menyerupai gulungan benang. Fakta menyenangkan adalah bahwa empat topi dibangun semula untuk mengakomodasi ukuran kepala berbagai penari yang dipilih.
Tirion Law dalam Alice’s Adventures in Wonderland. Foto oleh Karolina Kuras. Courtesy dari The National Ballet of Canada.
Pemikiran akhir
Hope Muir, Direktur Artistik Joan dan Jerry Lozinski di National Ballet of Canada menawarkan sentimen tersisa tentang cerita menarik ini: “Ini adalah pelarian nikmat ke dalam warna, spektakel, dan tipu daya yang terasa sangat menyambut di saat ini.”
Alice’s Adventures in Wonderland membuka Musim Dingin National Ballet of Canada. Tiket tersedia untuk dibeli DI SINI. Anda juga dapat berlangganan The Royal Opera dan menonton latihan mereka dari produksi ini secara online DI SINI.