Lukisan Dyani White Hawk (kanan) berdampingan dengan lukisan Cecily Brown di galeri seni kontemporer di Joslyn Art Museum.
Chadd Scott
Museum Seni Joslyn telah melakukannya. Mengintegrasikan sepenuhnya seni Asli Amerika ke dalam galeri Amerika dan kontemporer yang lebih luasnya.
Karya kerajinan manik Plains berdampingan dengan lukisan Mary Cassatt dan Childe Hassam di galeri Amerika. Thomas Hart Benton dan Kiowa Six sebagai tetangga. Oscar Howe (Yanktonai Dakhóta) dan Grant Wood.
Galeri kontemporer museum Omaha menempatkan Tom Jones (Ho-Chunk) dengan Mickalene Thomas, dan Jeffrey Gibson (Choctaw) dengan Simone Leigh. Alkova khusus diberikan kepada Wendy Red Star (Apsáalooke).
Gedung baru yang spektakuler dari Joslyn yang dirancang oleh Snøhetta yang menghubungkan bangunannya yang asli tahun 1931 dengan tambahan tahun 1994 akan menerima semua berita utama ketika museum ini dibuka setelah penutupan konstruksi lebih dari dua tahun, tetapi reinstallasi karya seni yang terkandung di dalamnya membuat pernyataan yang lebih besar daripada istana baru yang mempesonanya.
Museum seni Amerika telah membuat kemajuan dalam mendekatkan seni Asli Amerika ke dalam area tampilan koleksi permanennya selama beberapa tahun terakhir ini – itu adalah perkembangan terbaru – Joslyn melangkah lebih jauh. Tidak ada silo. Tidak ada ghettoisasi. Tidak ada ini di sini, itu di sana. Satu kesatuan. Seni Asli Amerika tidak bisa dibedakan dari seni Amerika.
“Mengintegrasikan koleksi Amerika Asli dan non-Asli ke dalam satu koleksi Amerika adalah hal utama dalam instalasi ini,” kata Taylor Acosta, Kepala Kurator Joslyn Art Museum, kepada Forbes.com. “Kami ingin menceritakan satu cerita sejarah Amerika – meskipun kompleks dan bermacam-macam – tentang sejarah Amerika, dan mengeksplorasi 150 tahun seni dan kreativitas lintas budaya, lintas tradisi, tetapi juga jujur tentang sejarah Kekaisaran Amerika dan dampaknya yang berkelanjutan terhadap suku asli dan lingkungan. Kami sudah sangat awal dalam proses reinstallasi ini bahwa perpaduan koleksi yang secara historis terpisah adalah sangat penting.”
Penting untuk menyajikan survei yang jujur tentang seni Amerika, terutama di sini di Omaha, kota yang dinamai sesuai dengan suku Umóⁿhoⁿ. Penting untuk mengalahkan hierarki rasial, mengakhiri gagasan bahwa lukisan di atas kanvas secara somehidak lebih artistik atau bernilai daripada lukisan di atas jubah bison hanya karena itu di atas kanvas, seni untuk seni itu sendiri, bukan fungsional juga. Penting untuk mengekspos hipokrisi dan supremasi kulit putih yang diperdagangkan oleh museum selama lebih dari 100 tahun, memisahkan seni Amerika (putih) dari seni Amerika Asli, menunjukkan kepada penonton bahwa orang Amerika Asli adalah semacam orang Amerika yang lain, jenis yang lebih rendah.
Akan menjadi lompatan yang konyol untuk berpikir bahwa kesetaraan yang ditunjukkan seni Amerika Asli di Joslyn akan mengilhami kesetaraan yang lebih besar yang harus diberikan kepada orang Amerika Asli di Omaha, di seluruh Nebraska, atau di seluruh negeri, tetapi itu adalah apa yang dapat dilakukan oleh museum seni, dan jika setiap museum seni di negara ini mengikuti, itu akan terjadi.
Sorotan Museum Seni Joslyn
Kerajinan manik Amerika Asli bersejarah di galeri seni Amerika di Joslyn Art Museum.
Chadd Scott
Ketika mempertimbangkan cara untuk mengintertwensi koleksi Amerika Asli dan Amerika yang sebelumnya terpisah, staf Joslyn memilih tema migrasi dan perjalanan.
“Kami memiliki koleksi lukisan Impresionis Amerika yang sangat bagus – Mary Cassatt, William Merritt Chase, Thomas Moran – dan para seniman itu pergi ke luar negeri pada akhir abad ke-19 – seringkali karena kekayaan dan keistimewaan besar – pergi ke luar negeri untuk mempelajari pendekatan Eropa dalam pembuatan seni dan kemudian membawa pendekatan tersebut kembali ke Amerika Serikat dan menerapkannya seringkali pada subjek Amerika,” jelas Acosta. “Pada saat yang sama di Amerika Serikat, gaya baru seni Amerika Asli muncul yang telah dijelaskan sebagai ‘Gaya Prairie.’ Hal ini terjadi sebagai hasil dari ribuan orang Amerika Asli yang dipaksa meninggalkan tanah air mereka, merger dan bertabrakan serta menciptakan tradisi baru. Konsep bahwa inovasi besar dan kreativitas datang dari perjalanan dan migrasi, baik karena keistimewaan besar maupun karena kondisi paling mengerikan, dan apa artinya untuk melihat karya seni yang berasal dari dua pengalaman tersebut secara bersamaan, bukan sebagai salah satu yang mengilustrasikan yang lain, tetapi untuk memikirkan konsep-konsep ini – dan juga ada koneksi visual yang brilian antara karya seni itu yang dibuat pada saat yang sama.”
Lebih banyak karya seni Asli dipamerkan daripada sebelumnya dan ditampilkan dalam kasing baru yang ultra-modern, memungkinkan untuk dilihat seperti belum pernah sebelumnya, dengan pencahayaan yang memadai, berpusat, dengan penuh kemegahan yang biasanya hanya diperuntukkan bagi karya seni yang berasal dari tradisi Eropa.
Menyoroti galeri-galeri Amerika adalah sepasang jubah bison yang dipinjamkan dari Ethnological Museum di Berlin yang diperoleh oleh Pangeran Jerman Maximillion zu Wied selama perjalanan ke bagian dalam Amerika Utara antara tahun 1830-1832. Mereka tidak pernah kembali ke bagian dunia ini sejak itu.
Di galeri kontemporer, The Indian Congress (2021) milik Red Star yang menjadi pusat perhatian.
“Wendy Red Star adalah seseorang yang sudah lama diminati oleh museum dan kami mengundangnya ke Omaha untuk memikirkan sesuatu yang mungkin ingin dia buat khusus untuk (Joslyn),” kata Acosta. “Dia tertarik pada sejarah wilayah ini, khususnya pada sejarah Exposition Trans-Mississippi, dan bekerja sama dengan kurator seni Asli Amerika kami untuk mengembangkan instalasi tersebut.”
Pada tahun 1898, warga dari tiga puluh lima bangsa India Amerika tiba di Omaha Utara saat ini untuk menghadiri Kongres Indian.
Setelah ditampilkan secara awal di Omaha, Joslyn Art Museum memperoleh karya tersebut dan berkolaborasi lagi dengan Red Star tentang cara terbaik untuk menampilkan kembali karya seni itu di galeri permanen baru mereka untuk seni kontemporer.
Jubah dan Kongres tersebut adalah contoh dari salah satu tujuan yang ingin dicapai Acosta ketika menginstalasi kembali museum tersebut.
“Kami ingin membuat tampilan di mana Anda tahu Anda berada di Joslyn dan Anda tahu Anda berada di Omaha, bukan mencoba melakukan The Met versi ringan, tetapi benar-benar membangun sesuatu di sekitar koleksi yang kita miliki,” katanya.
Benar-benar Omaha
Ekspansi Museum Seni Joslyn disamping bangunan asli museum tahun 1931.
Chadd Scott
Hampir tidak percaya, Craig Dykers, seorang mitra pendiri dari firma arsitektur Norwegia Snøhetta, yang lahir di Jerman, menghabiskan banyak waktu di Nebraska selama tahun 1980-an menelusuri jalan-jalan pedesanya negara bagian itu dalam sebuah odise arsitektur dalam pencarian seorang perancang rumah yang saat itu belum dikenal. Dengan kesempatan untuk memimpin ekspansi Joslyn, ia mengingat memori itu.
“Salah satu hal yang memicu pemikiran saya adalah apa yang kebanyakan orang tidak menganggapnya sebagai lanskap, yaitu cuaca,” ujar Dykers kepada media pada acara pratinjau pada 6 September. “Cuaca di Nebraska istimewa. Jika Anda berada dalam bidang horizontal, Anda melihat ke luar melintasi lapangan, dan Anda melihat badai datang. Anda tahu itu akan datang, dan Anda bisa merasakannya. Ada perasaan bahwa awan bergerak mendekati Anda – awan itu bukanlah hal-hal yang puffy, mereka bisa menjadi hal-hal ekstrim, besar, dan mereka naik ke langit setinggi sekitar setengah kilometer. Mereka memiliki rasa kekuatan dan warna yang besar, dan merasakan itu – tidak banyak orang yang bisa merasakan itu. Jadi jika Anda melihat bangunan, semua goresan dan belokan dan bentuk dan gerakan ini, yang sangat berbeda dengan bentuk bangunan sebelumnya, memberikan orang rasa akan bagaimana rasanya berada di lanskap Nebraska.”
Dua bangunan sebelumnya Joslyn, karena keindahan marmer mawar mereka, keduanya kotak dan tidak memiliki jendela. Mereka mengingatkan pada pikiran abad ke-20.
“Tantangan dengan museum-museum lama, stereotipnya adalah bahwa mereka seperti pembeku untuk seni, benteng, Anda meletakkan barang di sana dan mereka dilindungi selamanya – yang bagus – tetapi tidak selalu berfungsi dengan kondisi manusiawi,” jelas Dykers. “Menemukan keseimbangan antara dua dunia itu adalah apa yang kami teliti di sini.”
Paviliun Rhonda & Howard Hawks baru Joslyn seluas 42.000 kaki persegi yang dirancang oleh Snøhetta adalah semua kurva dan jendela.
“(Sebuah) ruang besar, indah, penuh cahaya,” seperti yang disebutkan Jack Becker, Direktur Eksekutif dan CEO Joslyn Art Museum.
Arsitek lanskap Snøhetta Michelle Delk juga terinspirasi oleh wilayah ini ketika menciptakan ruang terbuka baru museum. Dia berasal dari Iowa, tepat di seberang Sungai Missouri dari Omaha.
“Lanskap Sandhills Nebraska di mana Omaha berada benar-benar menginspirasi kami dan kami tertarik untuk memahami lanskap ini,” kata Delk. “Pada pandangan pertama, dan apa yang sering dipikirkan orang, adalah bahwa ini adalah lanskap datar, monokultur, tetapi ketika Anda mulai melihat lebih dekat, dan ketika Anda menghabiskan waktu di sini, ketika Anda menghabiskan waktu di berbagai musim, Anda akan menemukan bahwa ini sangat halus. Ada bukit-bukit datar yang halus. Ada korridor sungai yang hijau cantik, dan tanaman yang sangat beragam yang bertahan di padang rumput ini. Kami membayangkan bagaimana halaman museum dapat lebih mencerminkan keindahan dan kehalusan di sini di setiap musim.”
Delk melakukan tur di padang rumput rumput bergelombang setempat dan mengunjungi negara bagian tersebut selama migrasi burung bangkai yang terkenal untuk mendapatkan inspirasi. Kebun rumput dan bersemak telah dikurangi untuk mendukung palet tanaman asli yang dahulu membuat kawasan ini “Serengeti Amerika” karena keanekaragaman tanaman dan hewan yang luar biasa.
Semua Hal yang Baik
Detail Wendy Red Star, ‘The Indian Congress,’ (2012) di Joslyn Art Museum
Chadd Scott
Joslyn Art Museum menghabiskan lebih dari $100 juta untuk ekspansi dan renovasinya, jumlah yang besar untuk area metro yang dihuni oleh sekitar 1.000.000 orang, menempatkannya sekitar peringkat 60 terbesar di negara ini. Namun, jumlah dolar itu tidak exceptional untuk Omaha.
Pada musim panas tahun 2023, dua taman tepi sungai besar dibuka di sini, untuk melengkapi Gene Leahy Mall, yang dibuka musim panas sebelumnya, taman linear pusat kota yang terhubung ke taman tepi sungai. Total biaya: $325 juta. Di salah satu taman tepi sungai, pusat sains baru juga dibuka pada tahun 2023. Total biaya: $101 juta.
Steelhouse Omaha, sebuah venue musik live berukuran sedang satu blok dari Gene Leahy Mall, dibuka pada tahun 2023. Total biaya: $104 juta. Omaha Performing Arts Center juga akan membuka pusat Tenaska untuk keterlibatan seni di samping Steelhouse Omaha pada tahun 2026. Total biaya: $108 juta.
Perpustakaan umum baru dibuka pada tahun 2026. Total biaya: $158 juta.
Kota ini belum genap satu tahun dalam pengembangan dan renovasi bandara sebesar $950 juta yang ditetapkan untuk debut pada tahun 2028
Omaha memiliki uang. Uang besar.
Empat perusahaan Fortune 500 memiliki kantor pusat di sini: Berkshire Hathaway, Mutual of Omaha, Union Pacific, dan raksasa konstruksi Kiewit Corporation.
Semua eksekutif kuat dan karyawan berbayar tinggi tersebut menuntut hal-hal yang baik. Taman yang bagus. Museum yang bagus. Tempat olahraga dan musik yang bagus. Bandara yang bagus. Hotel yang bagus, seperti Hotel Farnham, yang berdekatan dengan Gene Leahy Mall, tiga blok dari taman tepi sungai, dan kurang dari satu mil dari Joslyn.
Timing dari pemborosan pengeluaran kota ini dengan mudah dikaitkan dengan perusahaan Fortune 500 sebelumnya yang berkantor pusat di Omaha, raksasa makanan yang dikemas Conagra Brands. Perusahaan itu memutuskan untuk meninggalkan kota ini menuju Chicago pada tahun 2015, menghapus sekitar 1.000 pekerjaan lokal dalam prosesnya. Conagra Brands masih memiliki kehadiran di Omaha, tetapi tidak seperti sebelumnya.
“Saya pikir itu adalah alarm – insya Allah Union Pacific tidak pergi,” kata Becker, menyuarakan opini publik atas berita mengejutkan itu. “Kami, seperti semua kota lain di Midwest, (berpikir) bagaimana cara kami mempertahankan bakat di sini dan bagaimana cara kami membawa bakat ke sini?”
Jawaban atas pertanyaan itu adalah kualitas hidup. Konser dan festival dan taman serta museum yang setara dengan apa yang dapat ditemukan di Chicago atau Denver atau Dallas. Museum seperti Joslyn Art Museum, yang dibuka untuk umum pada 10 September 2024, selalu dengan akses gratis.