“
Móyòsóré “Móyò” Martins “AH! I (Triptych)” 92023-20240 Minyak, oli stick, pigmen, grafit di atas kanvas … [+]Saat Terbentang: 233,75 cm x 195 cm (93,5 x 78 in) masing-masing Ukuran Total: 233,75 x 585 cm (93,5 x 234 in.)
TRAFFICARTS
Setidaknya 18 gambar laki-laki dalam kemeja garis-garis biru-putih biru dan celana mengisi sebuah triptych besar, beberapa dalam posisi yang kuat, yang lain terdistorsi, dan setidaknya dua kepala manusia telah dipotong dengan pedang. Kepala kuda yang terputus dari panel kiri tampaknya hidup kembali, seolah telah dilempar ke tengah kanvas. Pakaian pria itu adalah penghormatan kepada kakek dan ayah Móyòsóré “Móyò” Martins’ Martins’, yang merupakan “orang ‘sesuatu’ dan mengenakan pakaian khusus sehingga mereka dapat diidentifikasi karena keterampilan mereka yang aneh.
Pandangan kami tidak menetap dan terus terpesona saat kami menavigasi keramaian aktivitas yang lahir dari imajinasi seniman campuran berbasis New York yang dibesarkan di Lagos, Nigeria, oleh seorang ayah Brasil dan ibu Nigeria dari negara Ekiti. Sang ayah yang sangat ia hormati dalam gambar-gambar Dogan mengarahkan dia untuk tidak mengejar hasrat seni, dan Móyò belajar ilmu komputer di Ghana dan Pantai Gading sebelum berimigrasi ke New York City pada tahun 2015.
“Karya seni saya sengaja kasar … Saya lapisan latar belakang kemudian menghancurkannya, yang memberikan perasaan haus dan robekan pada kanvas. Tidak ada lukisan yang sama karena masing-masing memiliki pola simbolis dan pesan terenkripsi tersembunyi di dalamnya. Saya ingin menggabungkan visi dengan dunia baru tempat saya saat ini tinggal. Kata ‘Mengapa?’ dilihat dalam sebagian besar karya karena itu membuat Anda mempertanyakan pertanyaan yang sama,” jelas Móyò, seperti yang dia sebut oleh mereka yang menghargai kebenaran dari karyanya yang tak tergantikan serta praktik kreatifnya.
Móyòsóré “Móyò” Martins beristirahat dari kerja keras praktik seni … [+] dengan cermat cura… di Mott Haven, studio Bronx.
AH! I (Triptych) (2023-2024), sebuah minyak, oli stick, pigmen, grafit di atas kanvas yang hampir delapan kaki tingginya dan 19½ kaki lebarnya saat ditarik mendasari kebesaran kekuatan kreatif Móyò. Karya monumental yang saya bayangkan sebagai pusat perhatian di pameran museum besar adalah sorotan pertama dari pameran Parisian pertama Móyò, MÓYÒSÓRÈ MARTINS, pembukaan 16 Oktober, pada malam pembukaan VIP Paris + untuk Basel, di 8 Rue Chapon, di jantung Marais. Disajikan oleh TRAFFICARTS dengan dukungan murah hati suami-istri mitra bisnis Asher dan Michelle Edelman, Jerome Neutres, dan Aurore Blanc, dipertontonkan hingga 15 November, menampilkan penemuan diri dan hubungan dengan mereka di sekitarnya, mengikuti kembali ke akar perguruan tingginya di Ghana, Afrika, melalui residensi seniman Arms Around The Child. Amal ini memberikan “rumah yang aman dan penuh kasih bagi anak-anak yang hidup dalam kesulitan”. Utusan yang dibuat selama residensi tersebut diperlihatkan untuk pertama kalinya di pameran Paris.
Sebagai kolaborasi dan upaya bersama untuk memperkuat seorang seniman yang berkembang dengan cepat adalah tren positif yang jarang terjadi menuju kembali ke era ketika galeri membantu membangun dan memajukan karir seniman. Sementara galeri terus tutup dengan cepat setelah diluncurkan tanpa kepentingan terbaik dari seniman yang mereka wakili atau tunjukkan, ini adalah pergeseran besar dalam pasar yang tidak pernah terlihat selama beberapa dekade. Upaya tersebut adalah bagian dari pasar seni global yang benar-benar.
Lebih dari setengah karya yang dipajang di Jenewa terjual dalam dua hari pertama, kata Michelle Edelman.
Pameran ini berlangsung bersamaan dengan pameran tunggal Móyò untuk pertama kalinya di Jenewa, Swiss. MÓYÒSÓRÈ MARTINS: THROUGH THE LIGHT, dibuka 11 September dan juga dipertontonkan hingga 2 November di Olivier Varenne Art Moderne & Contemporain. Kegelapan mewah dari beberapa karya dalam pameran ini menggambarkan pentingnya cahaya, baik dalam pengertian melukis maupun pengertian manusia.