Elizabeth Englander, Yogini no. 33, 2024 Kayu, cat 35.5 x 20.5 x 24.5 inci
Disediakan oleh seniman dan Theta, New York
Ridgefield, Connecticut terlihat seperti setting film. Tempat itu penuh dengan gereja dan hutan, bar sandwich yang menggemaskan, dan tempat untuk membuat monogram di kotak makan siang anak Anda. Namun, meskipun kesucian dan energi pedesaan tempat itu, Museum Aldrich memberikan kesempatan yang mengejutkan untuk seni kontemporer dan refleksi. Pameran bersama oleh Layo Bright dan Elizabeth Englander menantang tidak hanya lingkungan sekitar mereka, tetapi juga pemahaman lebih luas tentang seni global di daerah New York dan sekitarnya.
Emosi Buddhisme (Volume 3) adalah interpretasi aneh dan agak lucu tentang seni Hindu dan Buddha dari zaman kuno. Dilahirkan pada tahun 1988, Englander adalah warga Massachusetts yang belajar patung-patung kuno India.
ForbesTempat Melihat Seni India di New YorkBy Alexandra Bregman
Terlepas dari akar Anglo-Saxon yang jelas, nama keluarga Englander sejatinya adalah nama keluarga Yahudi secara historis, ditemukan di Kekaisaran Austria-Hongaria yang lama dan sebagian besar Polandia sekarang. Karya-karya yang ditampilkan disebut “tchotchkes”, sebuah kata Yiddish untuk barang kerajinan dan dekoratif yang termasuk dalam keputusan hiasan Yahudi.
Maka dari itu, ketertarikan Englander adalah dengan konsep dewa dan artefak secara lebih luas, diinterpretasikan melalui boneka dan petunjuk budaya dari masa kecilnya di era milenial. Ini adalah pameran tunggal pertama Englander, dan kekakuan dan keausan yang disengaja dari objeknya terbukti sangat dalam, keluar dari penyalahgunaan budaya dari dunia yang berbeda menjadi pandangan dalam dan reflektif ke dunia seniman itu sendiri.
Yogini Berkepala Kuda Hayagriva sedang Memegang Anak, abad ke-11. Seniman Tidak Dikenal. (Foto oleh Heritage Art/Heritage Images via Getty Images)
Heritage Images via Getty Images
Dalam Yogini no. 33, yang dihasilkan tahun ini, Englander menggunakan marakas pelangi dan blok kayu yang ditemukan dalam permainan anak-anak sebagai lengan dari dewa yang terbuat dari objek temuan tersebut. Kesenangan dipadukan dengan fleksibilitas struktural dan taktilitas, sangat berbeda dari keahlian seni yang mulus dari Yogini kuno, namun, menggugah perasaan bagi keluarga dan pencinta seni kontemporer yang mengunjungi museum.
Peninjauan dan penjualan barang antik semakin menjadi bidang spesialisasi yang dipolarisasi dalam dunia seni. Museum Barang Rampasan Antik diluncurkan oleh Jason Felch awal tahun ini, dan banyak pedagang yang sebelumnya menjual seni dari kekunoan India terbukti melanggar hukum ekspor mengikuti Hukum Seni dan Barang Bersejarah di subbenua. Dengan demikian, pengalaman kekunoan dalam seni berkembang, dan interpretasi kontemporer Englander mungkin tanpa disengaja menantang pandangan sebelumnya.
ForbesJason Felch Meluncurkan Museum Barang Rampasan Antik Oleh Alexandra Bregman
“Saya suka membayangkan dengan memotong mereka, saya membebaskan mereka dari sebagian karma ini,” kata Englander dalam materi pers, menyatukan konsep dari Timur dan Barat dalam apa yang baik adalah abstraksi dan provokasi.
Layo Bright Duri dan Mawar, 2022 Kaca yang ditiup, disatu, dan dihancurkan, pompa, pipa PVC, air, dan media campuran dengan pancuran pada tiang kayu khusus, 58 1/2 x 22 x 22 inci Pedestal: 2 1/2 x 60 x 60 inci
Disediakan oleh Seniman, Foto oleh Robert Heishman
Seperti Englander, Layo Bright yang lahir di Lagos adalah seorang seniman muda, lahir tahun 1991, dan ini juga merupakan pameran tunggal pertamanya. Dia dengan mudah beralih antara dimensi dan media, menghormati warisan matrilineal Nigeria di diaspora melalui motif tekstil dan patung. Di antara patung seperti dewi yang dideifikasi, terdapat sebuah pancuran yang sangat mencolok, Duri dan Mawar, dari tahun 2022, yang ditiup dalam kaca hitam.
ForbesFemme, Pameran Seni Afrika Yang Dikuratori Oleh Cole Harrell, Ditutup Pada 30 Juni Oleh Alexandra Bregman
Dengan pameran yang menarik ini, Bright meletakkan dirinya sepanjang garis naratif Adebunmi Gbadebo, yang karya tanah liatnya yang kental kembali ke mimpi buruk perbudakan dan traumanya. Namun dengan menggunakan kaca, Bright memberikan kemewahan yang rapuh pada karyanya sekaligus transparansi yang berfungsi sebagai metafora. Seperti seni Asia, perdagangan Afrika telah dicemari oleh kontroversi dalam beberapa tahun terakhir, yang memerlukan pendekatan etis. Dengan berbicara dari pengalaman pribadi, Bright membawa cahaya pada realitas sejarah yang kuat dan memberikan penonton Connecticut kesempatan untuk merekonsiliasi.
Layo Bright Titik Terakhir Scatter, 2020 Koleksi Tariku Shiferaw
Disediakan oleh SenimanForbesMenghadirkan Trauma Generasi Dalam “Sisa-Sisa” Oleh Adebunmi Gbadebo Di Galeri Claire Oliver Di Harlem Oleh Alexandra Bregman
Bright mengecoh niat ini dalam kutipan rilis persnya.
“Saya terinspirasi oleh latar belakang unik kita, zaman sekarang, kerapuhan kehidupan, dan ketahanan untuk bertahan hidup sambil menavigasi isu-isu yang kompleks yang tampaknya menetapkan kita,” kata dia.
ForbesLukisan Master Tua Eropa Diperiksa Kembali Di New York Dalam Pendekatan Baru Terhadap Keturunan Hitam Dan Perbudakan Oleh Alexandra Bregman
Kedua pameran tersebut dibuka pada bulan April dan akan dipamerkan hingga 27 Oktober. Di antara lahan labu pedesaan dan kopi dengan rempah, Aldrich telah membuka jendela yang penting sejarahnya.