Sutradara ‘I Am: Celine Dion’ Berbicara tentang Merekam Kejang Bintang tersebut.

Artikel ini mengandung spoiler.

Celine Dion menyambut kamera. Untuk dokumenter baru “I Am: Celine Dion” (streaming di Amazon Prime Video), penyanyi ini tidak menetapkan batasan tentang apa yang boleh difilmkan.

Yang terjadi adalah potret sangat intim dari tubuh seorang bintang pop yang melawan dirinya sendiri. Dion mengumumkan pada tahun 2022 bahwa dia menderita sindrom stiff person, kondisi neurologis autoimun yang menyebabkan kekakuan progresif dan kejang otot parah. Selama sesi dengan terapis fisiknya yang sedang difilmkan untuk dokumenter, Dion mengalami kejang. Kamera terus merekam selama krisis medis itu berlangsung.

Dalam sebuah wawancara melalui panggilan video pada hari Senin, sutradara Irene Taylor membahas proses pembuatan dokumenter dan alasan mengapa keadaan darurat Dion dimasukkan dalam potongan akhir. Berikut adalah cuplikan yang diedit dari percakapan tersebut.

Seberapa jauh sebelum produksi Anda mengetahui tentang penyakit Dion?

Saya berbicara dengan dia secara panjang lebar, dan saya tidak tahu bahwa dia sakit. Kita sedang di tengah pandemi dan saya tidak berpikir dua kali tentang dia berada di rumah. Kebanyakan dari kami, termasuk para pekerja seni di seluruh dunia, sedang tidak beraktivitas sementara.

Kita sampai pada kesepakatan untuk membuat film tersebut. Beberapa minggu setelah keputusan bersama itu, manajernya meminta saya untuk menghubungi dia. Saya merasa ini harus sesuatu yang serius karena kita langsung berbicara pada hari itu, dan dia memberi tahu saya bahwa Celine sakit dan mereka tidak tahu penyebabnya. Kami sudah mulai syuting beberapa bulan sebelum diagnosis definitif didapatkan.

Setelah mendapat diagnosis, apakah pernah ada pembicaraan untuk menghentikan syuting?

Tidak sama sekali. Ketika saya mengetahui bahwa a) dia memiliki masalah tanpa nama dan b) saat saya mulai syuting saya bisa melihat bagaimana tubuhnya terlihat berbeda, wajahnya terlihat berbeda, saya bisa fokus. Pandangan saya menjadi lebih sempit.

Ada saat ketika saya pertama kali memutuskan untuk membuat film itu dan saya pikir, “Apa yang akan saya lakukan? Ikut tur dengannya?” Ketika saya mengetahui tentang diagnosis, itu mempersempit cakupan bagaimana saya akan masuk ke dalam kehidupannya.

Dokumenter musik yang diizinkan oleh subjeknya tidak dikenal karena kedalaman atau momen-momen sangat pribadi. Sebaliknya, ini sangat real. Apakah ada pembicaraan awal tentang seberapa banyak yang bisa ditunjukkan?

Tidak ada pembicaraan tentang parameter, dan itu karena Celine tidak meminta parameter tersebut. Dia mengatakan pada saya, pada hari pertama sekali, “Anda berada di rumah saya, fakta bahwa Anda ada di sini berarti saya telah memperbolehkan Anda. Jangan meminta izin kepada saya untuk merekam apa pun.”

Saya merasa harus mengambil akses tersebut dengan kelembutan, martabat, dan kelas. Ada banyak hal yang tidak terlihat oleh kamera. Jika ada sedikit ketegangan atau ketidaknyamanan, saya akan mundur. Itulah bagian yang membangun kepercayaan dari waktu ke waktu, bahwa dia memberi saya segalanya tapi saya tidak mengambilnya.

Beritahu saya tentang reaksi Anda pada akhir dokumenter, ketika Dion mulai kaku selama terapi fisik.

Saya bisa melihat kekakuan yang tidak seperti penari yang anggun dan lincah yang telah saya syuting selama beberapa bulan melakukan terapi fisiknya. Dalam waktu beberapa menit, dia merintih kesakitan.

Saya ingin tahu apakah dia bernapas, karena dia merintih dan kemudian berhenti. Saya meletakkan mikrofon, yang ada di ujung tongkat yang bisa Anda letakkan dengan tidak mencolok lebih dekat ke subjek Anda, di bawah meja. Saya tidak bisa mendengar napasnya.

Saya sangat panik. Saya melihat sekeliling ruangan, dan saya melihat bahwa terapisnya memanggil kepala keamanannya. Pengawalnya langsung masuk ke ruangan. Saya langsung melihat kedua pria ini ada di sana untuk merawatnya dan mereka terlatih untuk melakukannya.

Mungkin dalam waktu sekitar tiga menit, begitu tanggapan manusia untuk ingin membantu dan meninggalkan segala sesuatu mereda, saya dan Nick [Midwig, direktur fotografi film] mulai syuting segalanya sesuai yang terjadi. Itu sangat tidak nyaman. Saya belum pernah berada dalam situasi dengan kamera yang sangat kritis seperti itu.

Ada satu adegan di wajahnya selama hampir dua menit, membuat kami benar-benar melihatnya tersiksa oleh rasa sakit. Mengapa Anda memutuskan untuk tidak memotong adegan itu begitu lama?

Saya menghabiskan 20-an saya tinggal di Asia Tenggara, dan saya belajar banyak tentang observasi melalui ajaran Buddha. Ada sebuah perumpamaan Buddha Tibet tentang dewi bernama Green Tara, yang dikatakan menyamar dan hidup di dunia sebagai manusia yang menderita.

Perumpamaan tersebut mengajarkan kita bahwa ketika Anda melihat orang yang menderita di pinggir jalan, ketika Anda melihat tubuh seseorang yang dilanda kemiskinan atau dilanda kekerasan, Anda tidak boleh berpaling karena jika cinta Anda bisa menyentuh pengalaman seseorang, Anda sedang membudayakan belas kasihan.

Saya menyukai profesi saya karena saya mencoba untuk mengakses pengalaman manusia yang mungkin tidak saya hubungi langsung. Tapi jika saya tidak memalingkan mata, jika saya melihat ini dan saya tidak berkacak pinggang, itu membudayakan sesuatu dalam diri saya yang membuat saya mencoba memahami orang itu lebih baik.

Jadi kami tidak memotong adegan itu. Ada momen di mana saya seperti, Oke, ini sangat intens. Saya biarkan beberapa detik lagi, lalu saya akan memotong. Saya ingin mencapai batas yang membuat orang berpikir tentang pengalaman mereka sendiri dan tidak melarikan diri. Ada aspek yang tidak nyaman dari kehidupan, dan jika cerita sinematik bisa membuat kita lebih dekat untuk bisa mentolerir ketidaknyamanan itu, saya ingin melakukannya dengan film-film saya.

Bagaimana percakapan dengan dia setelah dia melihat film dokumenter tersebut?

Saya tidak membicarakannya dengan dia sampai saya menunjukkan seluruh film beberapa bulan kemudian. Saya mendatangi saat itu dengan pemikiran bahwa dia mungkin akan berkata, tolong jangan termasuk itu. Itu tidak akan tidak wajar.

Dia menangis sepanjang film. Saya melihatnya dari sudut mata saya, tapi saya agak malu untuk menonton karena itu adalah momen yang sangat intim baginya. Hal pertama yang dia katakan kepada saya adalah, “Saya pikir film ini bisa membantu saya.” Lalu dia mengatakan, “Saya pikir film ini bisa membantu orang lain memahami bagaimana rasanya berada di tubuh saya.”

Lebih dalam ke dalam percakapan kami, dia mengatakan, “Saya tidak ingin Anda mengubah apapun dalam film ini, dan saya tidak ingin Anda memotong adegan itu.” Dia hanya menyebutnya “itu adegan,” dan kami berdua tahu apa yang dia maksud.

Apakah Anda membicarakan bagaimana keluarga Dion, termasuk ketiga anak lelakinya, akan merespons?

Celine tidak membicarakannya dengan saya. Saya benar-benar membiarkan dia memimpin langkah untuk hal-hal yang sensitif.

Saya menunjukkan film itu padanya untuk kedua kalinya. Dia mengatakan, “Saya akan membiarkan anak-anak lelaki yang lebih muda menonton film ini dengan saya, dan saya akan menemani mereka melalui film itu, dan saya akan membiarkan mereka memahami apa yang terjadi pada tubuh saya.”

Jika saya bisa merekam adegan itu, itu akan menjadi quintessential Celine. Celine, sang ibu. Celine, wanita yang menderita. Celine, wanita yang sedang mencoba belajar sesuatu dan mengajarkan sesuatu dari penderitaannya sendiri kepada anak-anaknya.

Dia menggenggam tangan mereka dan mereka tidak terlihat terganggu saat menonton. Saya pikir itu karena ibu mereka mengatakan, “Tidak apa-apa, ini hanya penyakit. Ini hanya hal yang terjadi.”